Hi艺术

展览简介

继“念头珍珠——贺勋个展”后，飞地书局又邀请艺术批评家、策展人鲍栋策划了题为“镀金时代”的艺术家陈晓云个展，该展览将于2017年12月17日在深圳飞地书局开幕。

与前一个参展艺术家贺勋一样，陈晓云也长期从事文学写作，他的小说《反胶之爱》正于飞地APP上连载。

陈晓云在2011年于飞地与华美术馆合作举办的“词场-诗歌计划”中，曾展出其影像代表作《为什么是生活》，“镀金时代”将继续呈现陈晓云作品诗性的叙述，再度展出该影像作品，同时，雕塑《列宁的二十一首诗》和最新的锌板绘画《至高无上的快感》系列将构成整个展览。

前言

陈晓云的作品中挤满了各种形象与形状、图像与意象、想象与现实、隐喻与转喻，以及视觉与词语，它们都被不讲理的一根筋式的，而又跳跃性的连缀在一起，像一个永远在变幻的多边形寓言。

这是一个关于我们正在经历的时代的寓言，尖锐、残酷、诡异、生猛、浮夸、泛滥、危险、荒诞、刻骨……一切都指向历史超速行驶的剧烈震荡中的强大张力，在这个一个似乎只来得及有生理反应的时代。

但这个时代也光彩夺目、神话四起，恰似马克.吐温笔下的“镀金时代”，一面是咒骂与吐沫的横飞，一面是机会与财富的爆炸。中国社会刚刚经历的年代，可能比美国19世纪后期的那个时代更为激烈与嘈杂。

与这个镀金时代对应的美学是闹剧与反讽，正如马克.吐温的文风，但陈晓云加上了一种精神分析的氛围，以及象征主义的色彩，用思想痉挛与视觉畸变强化也幻化了我们对这个时代的体验。正是在这个意义上，他的寓言性区别于小说的叙述性。

展览中有三件（组）作品，《为什么是生活》是他影像艺术的代表，是展览中最靠近现实表象的部分，而雕塑《列宁的二十一首诗》像是历史舞台上的一组象征主义道具遗物。最新的锌板绘画《至高无上的快感》则是一个乌托邦式的世界，一个既属于符号也是属于实在的世界，混乱让位给了秩序，情感让位给了形式，这些作品中固执出现的各种巨大几何体就像是一个个纪念碑，默默宣告着镀金时代的终结。

——鲍栋

策展人 鲍栋

鲍栋是中国新一代活跃的艺术评论家与独立策展人，他1979年出生于安徽，2006年毕业于四川美术学院艺术史系，现工作生活在北京。从2005年进入中国当代艺术界至今，他的评论文章广泛见于国内外艺术期刊，批评文集以及艺术家专著；他曾为众多国内外艺术机构策划展览，其中包括尤伦斯当代艺术中心、朱拉隆功大学艺术中心、广东时代美术馆、上海民生现代美术馆等等；2014年，他荣获亚洲文化协会（ACC）艺术奖助金；同年成为国际独立策展人协会（ICI）独立视野策展奖候选人。2016年他获得了 “Yishu中国当代艺评和策展奖”。

艺术家 陈晓云

陈晓云，1971年生于湖北。近期个展包括：《列宁的二十一首诗 》, 香格纳画廊主空间 （2014）；歇斯底里， 隐喻与转喻的生活，A4当代艺术中心，成都（2013）；陈晓云个展：黑更黑，死更死，火更火，拾阶而下，香格纳北京，（2013）；《坠枯录》注-陈晓云个展，香格纳北京（2012）；为什么是生活，香格纳，北京（2010）；翠玉录，香格纳H空间，上海（2009）；爱你大老板，THE PROJECT画廊，纽约，美国（2008）；FAINT，MC，洛杉矶，美国（2007）。

陈晓云的作品中始终呈现着艺术家诗性叙述的创作风格，感性思维贯穿于影像叙事结构中，并以个人化的意识片段做为向现实世界摆渡的影像形式。作品经常通过由一个标题，一句对白，一个动作生发开始加以重叠，提炼，抽象化，将我们已知的世界搅拌得更加疯狂和荒诞，或更加迟疑和虚无。