欲望的幻真之境——丁雄泉艺术展

日期:
2021年4月25日 - 2021年5月15日以往展览
开幕:
2021年4月25日
空间:
青色旗舰店(上海市淮海中路841号)
艺术家:
丁雄泉
策展人:
曾琼

展览简介

欲望的幻真之境——丁雄泉个展

曾琼

看一个纪录片,丁雄泉在荷兰的工作室,他在画一张很大的画,用黑色的毛笔沟出一个女人的眼睛,寥寥几笔,就看到女人的妩媚。一个金发女人抱着一只猫,和他聊天。女人问,你是个快乐的人吗? 丁雄泉说:不是,我是个忧伤的人。从孩童时代起,我一直害羞而孤独,快乐是稀有的事, 一个月一两次?能感到快乐。 因为我不快乐,所以我创造快乐。

丁雄泉将勾勒好的画纸放在地板上,现在他开始调水彩,刷子果断的在画上涂抹,没有一丝迟疑和犹豫,不可思议的天蓝色,粉红色,明亮得要让人瞎了眼一般。他一边画一边说:我不喜欢冬天,我喜欢春末夏初,那么多的花开放着,那些别人看不到只有我能看到的花。 有许多让我开心的事,性,爱,梦幻,梦幻是那么美妙的事!

绘画,美食与女人,是享誉国际的华裔艺术家丁雄泉的最爱。丁雄泉出生于中国的殷实上任之家,童年在30年代的繁华上海度过,从小就见识过纸醉金迷的生活。17岁开始他的艺术之旅,在巴黎他遇到了法国的眼镜蛇(cobra)画派,与之交往密切并深受其孩童般天真和原始生命力表现的影响。1960年丁雄泉移民美国,和当时的流行艺术家如安迪沃霍尔等一起,成为当时如日中天的波普艺术和抽象表现主义艺术阵营的一份子,70年代,当抽象艺术无法满足丁雄泉的表达时,他又再次转向到具象表现。 他画女人,画猫咪,鹦鹉,折扇,画山水,他用“滴,流,泼,洒,喷”的方法,在纸上营造浪漫,激情,奔放,妩媚的花花世界。

在中国近代的国际性艺术名家中,丁雄泉是个非常特别的人。 他是一个没有完成正统的艺术专业教育的人。 艺术无论什么流派,最终是艺术家个人用来表述他和这个世界的关系,他的情感,他个人的生命态度。如同许多喜剧演员,其实是一个忧郁症患者,一个内心孤独和缺乏快乐的人,在他的艺术和个人生活方式中,却毫无禁忌的毫无遮掩地表达了那么多欲望,对女人的欲望,对生活的欲望。丁雄泉自封“采花大盗”,承认自己热爱嫖妓,用泛滥的高饱和度色彩描绘女人,花卉,猫咪,鹦鹉,他用色彩和笔墨在宣纸上放纵和狂欢,和生命的孤独和虚妄对抗,打造他的幻真之景。丁雄泉放纵而任性,不管不顾,中国式的礼教,常人在乎的道德评判,他都弃之脑后,他把他的人生和创作,都变成了饕餮盛宴,灿烂过,燃烧过,享受过,以此逃避生命虚无的黑暗和阴影。

也许正是没有被束缚过,丁雄泉的创作非常松弛和自由,他在东西方文化中游走,也形成了一种丁氏特有的风格: 荧光,高饱和度的西方色彩, 书法般的笔触及勾勒的线条,宣纸为材料又有中国水墨的意趣。他说他的画就是他的生活和真实,他喜欢真言真语,讨厌假惺惺。他画画,但他毫不在乎被定位流派风格,毫不在乎是否被别人接受,他在回答阮义忠的访问时说:我的胃吃天上的鸽子,海中的黄鱼,地上的猪,我的舌说法语,英语,国语,我的身体和金发碧眼的女人,红发绿眼,黑发黑眼的女人做爱,你有没有看见天上的虹也是虹,蓝,黄。

“欲望的幻真之境”丁雄泉个展,部分作品来自于丁雄泉在荷兰生活时期曾经的模特,情人的收藏,是丁雄泉予以她的馈赠,是他的欲和爱的一部分。学术讨论是批评家的事,进不进艺术史是史学家的事,而活着并吮吸生命所有的滋味是丁雄泉的事。 无论后人喜不喜欢丁雄泉的生活方式,他留下来的作品,是一个艺术家生命精华的汇集和呈现,而生命本身比概念和学术,更加弥以珍贵。

索美画廊位于上海,2004年被文化部授予“中国诚信画廊”称号,2005年度中国重要画廊排名榜第三十五位。

画廊致力于推件优秀艺术家作品。希望透过画廊专业化的运作,经纪具有创新与独特风格的艺术家,并促进东西方多元艺术的对话与文化的交流。

索美画廊是上海业界较早实施代理制的专业画廊,它在国内市场推荐了一批鲁美系北派优秀雕塑艺术家,如:张峰、陈连富、李伟;刘知音、王立伟、吕文婧等...

索美画廊在展示推广海派老艺术家黄来铎、王劼音,艺术创作的基础上,又积极挖掘培养了一批以绘画性创作为主的年轻艺术家,如:孙宏伟、胡顺香、孙子垚、莫芷、刘磊、张丹、赵玉强。

随着全球艺术多元化的发展以及,艺术市场,审美趣味与流行趋势的转变,索美画廊又陆续签约了Hugh Mesibov(美国)、Richard XZawitz(美国)、Miquel Gelabert(西班牙)、岩渕華林(日本)、游依珊(中国台湾)的等多位国际地域与风格的艺术家。

索美在应对学术与市场双重变化中调整更新自己的艺术家资源配置,以彰显其着眼于国际的视野,并对当代艺术新材料,新语汇创作领域持续关注。

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,集结全球前沿的艺术信息、拥有专业的市场分析和深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是非常具有可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都力求为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,集结全球前沿的艺术信息、拥有专业的市场分析和深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是非常具有可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都力求为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)