葛姆雷对空间的理解深入到了人所感知的最底层
2023.07.06
《平行:埃文·奥拉夫》呈现了荷兰著名摄影师埃文·奥拉夫最近十五年创作生涯中的近五十件作品,其中数件作品皆为首次在中国展出。2019年标志着他职业生涯中的重要的时刻,埃文·奥拉夫是当今荷兰最重要、最有影响力的摄影师之一。在其2019年诞辰之际,他的作品将在荷兰各大博物馆展出,包括海牙市立博物馆和海牙摄影博物馆等。《平行:埃文·奥拉夫》将于2019年3月2日在上海摄影艺术中心开幕,时值上海艺术周末和香港巴塞尔艺术展,将成为备受瞩目的文化艺术盛事。
奥拉夫长于时尚摄影和广告拍摄,但本次展览避开了这些依然广为人知的作品,聚焦他的个人创作,埃文作品的价值在于他统一而卓越的创作风格和精致复杂的视觉语言。他的系列作品揭示了艺术家创作的两个方面,其一是自传性,其二则是场面调度。这些系列共同基于对人类境况的关注——从个体存在的脆弱性到权力与服从的复杂关系。
正如奥拉夫说的那样:“我的作品始终是对我个人生活的反映和信念。相较于夸张的姿态,我一直在人的微妙情感中寻找更多的细节。我希望人们能够在照片中寻找潜台词。我创造出一种极具吸引力的视觉风格,但是当观众被抓住眼球,我希望他们能够思考每一组系列的不同之处。”埃文对于人类境遇的关注经常围绕着人群之间的疏离感,偶然交集以及尴尬的相处状态。
此次展览聚焦他的个人创作,在被他精心构建的“高度风格化、编导式”的华丽精致的画面吸引而驻足后,去跨越这完美主义的表象,解读其摄影语言的言下之意,感受每个系列作品各不相同的概念,思考作品潜在的深意。他的系列作品揭示了艺术家创作的两个方面,其一是自传性,其二则是场面调度。这些系列共同基于对人类境况的关注——从个体存在的脆弱性到权力与服从的复杂关系。奥拉夫对人类生存状态的感知往往以陌生感、距离感、萍水相逢和不自然的互动为出发点。
奥拉夫的作品扎根于过去几世纪的荷兰历史和艺术传统,并且展示出摄影是如何尽其可能的与人类历史相联系的。贯穿奥拉夫15年间主要作品的是一系列成人与儿童的显著并置。这一特点尤其表现在他2012年的署名系列《柏林》之中。“《柏林》关注儿童的权力”,奥拉夫解释道。因此,在这个系列中,儿童被当作成人来处理。在柏林创作城市主题的过程启发了奥拉夫2017年的《上海》系列,“上海使我联想到一个年轻而自信的青年人,充满对自身力量的自信,并且尝试一切来发挥潜能。”
关于摄影师
埃文·奥拉夫(1959年出生于荷兰希尔弗瑟姆)是一位拥有丰富国际展览经验的艺术家,其作品被世界各地的艺术博物馆与画廊收藏,并已斩获多个赫赫有名的创作委托和奖项。在他为荷兰皇室拍摄官方肖像,以及为国王威廉·亚历山大设计新欧元硬币后,在2018年,奥拉夫20年创作生涯中的500件重要艺术作品被荷兰国立博物馆纳入馆藏。如今,奥拉夫已经享誉国际,其摄影作品是荷兰文化遗产中的重要组成部分。荷兰国立博物馆主管塔克·蒂比斯说:“他的作品植根于荷兰艺术与历史的视觉传统中。”因此,奥拉夫是“20世纪最后25年里最为重要的摄影师之一。”
王礼军
葛姆雷对空间的理解深入到了人所感知的最底层
2023.07.06
邱家和
内地雨雪初霁,香港却已是春意盎然了:由于香港巴塞尔艺博会3月...
2015.03.10
向京
同为雕塑艺术家的向京谈路易斯·布尔乔亚
2019.04.08
胡湖
看艺博会后画廊老板们对媒体说着各种言不由衷的话,是一件有点残...
2015.10.20
金耕
刚刚做完彭小冲的新水墨展“水中花”。这个在我职业生涯中用时最...
2014.03.11
陈 欢婷
其实只靠花了十亿元买画,并不能把一个美术馆推向国际。 感觉...
2015.11.12
黄燎原
黄燎原眼中的迈阿密海滩艺博会有哪些亮点。
2015.12.23
李苏桥
其实昨天我没有能够回到北京、来到嘉德拍卖“现当代艺术夜场”的...
2016.11.16