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展览简介

2019年，张晓在微信群里看到了一张流传很广的照片并引起了他的兴趣，图片里有四尊神像，下方的标牌上写着从未听过的名字：“考场菩萨”“英语菩萨”“体育菩萨”“生物菩萨”。通过各种渠道搜索、打听，终于在宁波一个特别小的乡镇找到了这些神像的所在地。“需要什么神，就造一个什么神像出来。”那位70多岁的住持老太太根据来访香客的需求，亲自构思、设计，再由当地的木雕师傅根据自己的审美加工、制作了上百尊木雕神像，除了和学业相关的神像，还有“十二生肖菩萨”“导弹菩萨”“基金菩萨”“汽修菩萨”……四年来，张晓深入中国乡镇，拍摄、收集了上万件木雕、瓷器和陶器的民间神像。2020年开始，张晓开始自己去创作一些更符合当下社会需求的神像，把他和他身边的人所关注的一些社会事件、想法，加入到这个创作项目中去。

展览前言

“万事如意”展览项目是艺术家张晓长期创作与思考延续。在城乡之间，艺术家一直在描绘一条异质化的城乡分界线。这条分界线不是一种地理分界，而是一种欲望下的社会景观。艺术家用作品塑造当代人有保质期的社会信仰，是伴随着社会欲望不断叠加、迭代下的真实社会图像。

“万事如意”背后的民间信仰是一个多元化、复杂化的社会现象。它涵盖了吉祥文化、平安符文化、传统习俗、节庆活动、神仙鬼怪传说等多个方面，体现了人们对美好生活的向往和对未知世界探索的一种心理暗示。民间信仰也在一定程度上影响了人们的思维方式和行为习惯。在当今社会，虽然许多传统信仰和习俗已经逐渐被淡化和遗忘，但人们对美好生活的追求和对平安幸福的向往仍然是不变的。艺术家张晓则通过长期的艺术调研与观察，将“万事如意”的统一信仰，进行了下沉式的拆解，将信仰的总目录进行段落章节式的分类。

张晓的创作中，“如意”以人的形象为基础，通过夸张、变形、符号叠加等手法，将人类的形态、表情、动作等特征与神祇的形象相结合，创造出具有超现实主义风格。打破了传统宗教造像的局限，使民间信仰的神灵形象更加贴近现代审美。同时，通过拟神化的手法，张晓将现实生活中的元素与神话传说相结合，创造出充满想象力和视觉冲击力的艺术形象。这种创作方式的出现，反映了当代人对传统信仰，以及对自我和真实的人类存在欲望的思考。艺术家通过拟神化创作，将人类的情感、欲望、矛盾等复杂心理状态与神祇的形象相结合，展现出一种超现实的真实感。在张晓的拟神化作品中，我们可以看到许多传统的信仰符号与当下的社会符号在不同作品中的合理安排。这些形象已经被重新诠释和重构，不再是传统意义上的神祇，而是融合了现代人类情感和思考的存在。这种融合使得张晓的作品具有很强的视觉冲击力和社会思考，是一种美好之下对欲望的重新思考，也是一种艺术家眼中的文化反思。

艺术家在探讨民间欲望的合理性时，需要理解“民间欲望”的含义。民间欲望在社会或文化中普遍存在的、被人们所追求或渴望的事物。这些事物可能包括物质财富、健康、幸福、权力、地位，以及在这次展览中被艺术家具体化的差异性信仰。民间欲望的合理性在一定程度上是基于人们对生活的基本需求和追求。人们需要生存、发展、享受等基本权利，而这些权利的实现往往需要一定的物质条件和精神满足。

艺术家张晓在“万事如意”的艺术创作中，与他长期的思考保持着问题的一致性。试图描绘城乡间无形的分界线以及异质的社会景观，这反映了他对当代社会和个体信仰的深刻关注。通过不同的媒介和形式来表达这种复杂的关系，强调了城乡差异、社会异质性和信仰冲突等方面。这里的城乡远不是地理分界般简单，它是社会景观的差异，是社会阶层的差异，同样也是个人欲望的差异。城乡的分界线同样也在这里被“如意化”，也被“信仰化”。这条分界线的描绘也可能涉及到对传统与现代、封闭与开放等二元对立的探讨。对于异质社会景观的呈现，张晓可能从不同的角度切入，包括社会阶层、文化差异、地理空间等。通过作品来揭示社会的不均衡人际与物质关系。在探讨当代个人信仰时，对比、讽刺、祝福、寓言为方法。张晓关注个体在当代社会中的精神困境、信仰危机或身份认同等问题。通过描绘个体的内心世界、精神追求或心灵成长，来反映当代社会的价值观变迁和个人信仰的多样性。尝试探索信仰与现实之间的张力，以及个体如何在复杂的社会环境中寻找自己的信仰和意义。

——林书传+“如意”AI