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展览简介

在3画廊对于当代艺术的介入，从一开始以来，就镶嵌在德哲学家海德格尔“人，诗意的栖居在大地上”这样的隐喻中，以艺术人类学的实践方式，推广有原创精神的艺术家作品以及当代水墨，并形成对当代生活的影响。8年来，从最初开幕展就有意选择了全球性视野，邀请了德国艺术家参展，其语言特征正好是和中国抽象水墨的笔触感形成对话。

8年如白驹过隙。在3画廊通过一届届艺术家的作品呈现，慢慢打开了“存在、艺术、新知”这样的精神内涵，又通过介入、组织国际化的展览如意大利中国当代艺术双年展和威尼斯双年展，清晰的展现出“我们这个时代的文化”的视觉形态。2014年，在3画廊的全年展览规划有意识的定义为【历史】，这不是一个普通的名词，是一个观念词，隐喻多重，充满了自我定义，拓荒以及正名的自我意识。

我们万分荣幸的邀请到德国艺术家马丁•韦默尔作为在3画廊的2014年的开篇之展，深具意味。因为，马丁堪称德国表现主义绘画的继承者和代表性人物，碰巧，他的策展人都是活跃在中国大陆的资深、国际策展人，艺术家推介人；碰巧，马丁本人近年来也生活在中国大陆从事创作，教学和策展工作。因此，这个首展必将以作品中的德意志精神，表现主义的光照介入到中国当代艺术史的内核里。

而现在，让我们回到海德格尔的抒情隐喻“诗意的栖居”中，并感谢艺术家马丁•韦默尔，感谢策展人，我们在3画廊的老朋友成国琴，以及策展人Ronnie,这位正在上海某博物馆做艺术总监的马丁的友人。

诗人棉布

在3画廊艺术总监

2014年1月于北京

马丁•韦默尔

介绍

成国琴

马丁•韦默尔是一位地地道道的画家；他1966年出生于德国海廷根，受过专业学院绘画教育，获得过欧洲艺术奖，除了在商业画廊的展览，他的作品还出现在艺术博览会和博物馆，如苏黎世艺博会、巴塞尔博物馆和天津美院博物馆等。马丁精通艺术史，敏感于当代艺术风向，他除了绘画以外，还擅长于艺术教育，参与中德艺术交流项目的教学工作等。

画如其人，他大胆的笔触和高雅的色彩是他作品给人的印象，作品的画面展现着他高超的技巧、超凡的才智和细致入微的体察。他的作品来源于内容丰富的西方绘画艺术史，这点在材料、构图、设计和空间等绘画独有的方面表现得尤为突出。

马丁自2008年获得艺术基金来华创作，他的作品经历了几个阶段：早期的大幅油画作品有着强烈的几何型色快、倒置或变形的孙悟空图案、肢体和面具，以及近来的将具象带有观念意义的抽象表达。这些作品都试图在突破一种法则，将具象意象兼收并蓄，强调一种超越了抽象表现主义、具有国际视野的形式主义。

绘画语言最纯粹部分不是外在的形象，正如中国的“象”，不是外在的“物象”，而是表达心性状态；这也是马丁作品给我们的启示。

正如批评家柴中建写到：马丁是颜料和笔的使用者，但他不需要借助型和别的东西，直接留下属于他自己的笔触。这是马丁的画，而不是别的，或者理念的东西，在这个意义上，他为人们提供了新的经验和视角。文明的多样性以及被打开的天窗就会越来越多。

最初结识马丁是他做为2008年798双年展的国际策展人之一，由于他沉默寡言，当时并不知道他是个画家；直到2010年，经前任德国大使施明德夫妇的推介才开始了解他的绘画。他的画通常需要时间来理解和消化，一旦喜欢会爱不释手。马丁骨子里那种德意志精神，在他的作品中突出体现：精益求精和一丝不苟；正如他人一样他的作品不取悦、不谄媚，每一幅作品都是深悉熟虑和调查研究后开始创作；他绝对不是高产艺术家，一年平均30幅左右；我称他为研究性画家。

对于马丁而言，绘画是他的生命。