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展览简介

策展人：冀少峰

主办单位:湖北美术馆

承办单位：湖北美术学院动画学院、佑品文化传媒公司

展览时间:2017年11月17日——12月17日

展览地点:湖北美术馆特展厅

展览开幕:2017年11月17日下午16：00

开幕式地点：湖北美术馆一楼公共大厅

关于《猪蹄》

猪蹄在中国被大量食用，口感滑韧不腻，含有大量的胶原蛋白，而在西方则被斥之为不洁净的，隔着荧屏都能感到丑陋的败类。这就像一个躺在舞台上的隐喻，象征着民众对艺术这种既爱又恨的情绪。

——徐波

衣架引起的思考

——读徐波的画

近期徐波的《衣架》（布面丙烯）着实引起了我对徐波的另一种思考与认识，扑面而来的单纯、简洁与纯粹着实感染着每一个走近《衣架》的阅读者的心灵。面对《衣架》又使你不得不产生这样的疑问：是什么让徐波走向了一种日常的经验表达，又是什么让徐波的视觉表达走向极简？

其实探寻徐波的视觉表达路径和视觉叙事逻辑不难发现，徐波是有着自我独立的知识谱系和话语方式。从其早期的纸本探索，到他的具象表达阶段，再到他的青蛙系列和白色人物时段，在社会发展的不同时段，徐波都能针对不同的社会问题作出自我的回答。而且徐波的视觉表达始终弥漫着的一种荒诞感、疏离感，这又不能不联系到徐波的生活方式。熟悉徐波的朋友都知道，生活中的徐波是一个很讲究“品味”“品质”和“格调”的人，以至于每次遇到的徐波不仅发型讲究、领带讲究、服饰讲究，可以说里里外外透露出的一种没有精心装扮的“时尚”感。语言幽默，谈吐富于激情，内敛含蓄不张扬，不仅礼数周到，而且礼貌有加，在和气中夹杂着一丝距离，但嬉戏的外表下难以掩饰的是一种对生活的热情，对艺术炽热的追求及不间断的努力和顽强的坚守。当徐波把近期的创作呈现出来时，虽然令人惊奇和震惊，但也在预料之中，而《衣架》即是这批作品中的一幅。如果说在其前一阶段的视觉叙事中，充斥着的是一种时空交错所带来的一种虚幻的乌托邦梦想，在此阅读者感知到了徐波奔放的激情，驰骋的想象，及无所不能的幻想。在自我的精神国度中，非现实的场景，游戏人生的心理，令阅读者感知到一种青春期的躁动与激情想象，更领略到徐波的一种青春期的疯狂、冒险、放纵。在徐波这代人身上，可以明显感觉到，沉重的历史负担已被他悄然卸下，代之而来的则是一种从国家叙事宏伟激情年代走出来的愈加关注自我生存体验和生活经验的徐波，由此一个迷恋青春的自我、极富浪漫和偶像化的重塑青春自我的徐波，是一个和现实世界有着深深疏离感的徐波，带来的是一种对未来的憧憬与信心。在他的精神图景中，真情实感已被情感的替代品情感碎片所置换，而生活的片段与经验瞬间往往被其重复地置于图像世界之间。而徐波的图像世界“自我”往往又构成其叙事的母题与中心，这是一个非现实场景中的真实的“徐波”，又是一个把“徐波”放大为无所不能的“徐波”，又是一个从宏观叙述中不断转向自我生存经验的微叙事、微表达的“徐波”。如果说今天我们生活在一个碎片化时代的话，徐波的视觉表达至少提醒我们不能像碎片一样生活。这也是徐波的视觉转向带来的另一种思考，这种转向来得大胆、直接、冒险。

因为在《衣架》中，徐波令人艳羡的技术消弭殒尽，徐波的思想消隐在画布中，消失在衣架迷人单调的线条韵律中，但挡不住的极简激情与直率，坦露与纯粹，又直击阅读者的心灵日常经验的《衣架》，不可否认被徐波赋以一种艺术的“光晕”，尽管它是机械复制时代的一件物品，但却被徐波以一、关于衣架的。二、衣架是表达一定意义的。或如阿瑟•丹托在分析《布里洛盒子》时的那个著名论断。“为了把某物看成为艺术，需要某种肉眼所不能察觉的东西。一种艺术理论的氛围，一种艺术史知识：一个艺术界”，实则在《衣架》背后传达出的是一种商业文化的意义。《衣架》则构成了商业文化的表征与符码。人们的生活、思想、行为及交往方式，艺术方式就是被《衣架》这些极平常的不引人注意的物品所裹挟着，不知不觉中吞噬着人们的生命。由此，社会所普遍弥漫着的焦虑的生存体验及生存的现实被现代性焦虑所代替，亦在所难免，即一种对欲望和诱惑不可逃避的现实。特别是在微信、微博无处不在、无孔不入的今天，人们的生活就消耗在这些信息泛滥和碎片化的咀嚼中，而这种逝者如斯式的悲悯与无奈，人们都在不知不觉中，快乐地虚度着生命。这难道不是这幅《衣架》所带来的启迪吗？

冀少峰

2017年8月23日下午15:05

于东湖三官殿