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扎哈·哈迪德:实验永无止境

日期:
2017年3月17日 - 2017年4月6日以往展览
开幕:
2017年3月17日 18:00
空间:
太古坊 ArtisTree
艺术家:
扎哈·哈迪德

展览简介

2017年3月17日至4月6日,英国知名画廊Serpentine Galleries将联同Zaha Hadid Design(扎哈·哈迪德设计)呈献备受赞誉的已故建筑师扎哈·哈迪德作品展——Zaha Hadid: There Should Be No End To Experimentation,地点位于香港太古地产旗下太古坊内的艺术活动场地ArtisTree。这也是扎哈早期绘画和绘图首次亮相香港。

这个被伦敦《Evening Standard》评为“极具启示性”的展览最初由扎哈本人构思,在伦敦展览后新增了档案资料以丰富展览内容。

扎哈·哈迪德(1950-2016)被誉为建筑界的先驱和梦想家,此次蛇形画廊展览别出心裁的展示了扎哈作为一位艺术家,绘画在其创作中不可或缺的重要地位。除了绘画,她的素描作品和难得一见的私人笔记也在展览中,当中的速写展现了她对建筑形态和关系的复杂构想。

此次香港展览由摩根大通私人银行联合赞助,展品主要为扎哈在1993年设计的第一座建筑(位于德国的Vitra Fire Station维特拉消防站)之前的作品,聚焦上世纪70年代到90年代的绘画和素描作品,包括扎哈首个享誉国际的项目——“山顶” (The Peak)(1982-1983)。该作品在香港太平山顶私人会所设计比赛中胜出,成为扎哈职业生涯中一个关键时刻。

素描和绘画在扎哈的设计中至关重要。受Malevich、Tatlin和Rodchenko影响,她通过草图和绘画将脑中的建筑构思视觉化。对扎哈来说,绘画是一种创作方法,也是探索脑海中的抽象建筑结构以及它和环境之间关系的一种方式。扎哈设计的建筑具有轻盈感,仿佛处于失重状态,正是这些纸上和画布上的作品帮助她将预想的建筑结构拆解。展览是扎哈对乌托邦世界的宣言,展示了她对空间及现实的全方位愿景。

科技和创新一直贯穿于扎哈·哈迪德建筑事务所的设计作品中,扎哈的众多画作也预示了数码化过程的发展潜力。此次展览特别与Google Arts & Culture合作,为部分作品打造了四个实验性虚拟实境体验,以生动的方式让参观者身临其境地感受扎哈的建筑愿景。

为延续对科技的热忱,此次展览还将特别提供流动导览服务,作为彭博慈善基金会在蛇形画廊推行的数码参与计划的一部分。参观者可通过手机,在ArtisTree参与展览带来的一系列互动体验,包括小故事、音频片段及其他哈迪德的设计草图。此外,展览还设有放映厅,将播放扎哈·哈迪德资料库的独家珍藏片段。

这些互动元素由彭博慈善基金会透过Bloomberg Connects Programme提供支持。Bloomberg Connects Programme是一项全球性计划,旨在帮助文化机构利用数码科技为观众提供创新且具吸引力的体验。

此次展览是扎哈早期作品首次亮相中国,也是向建筑师的致敬。该展览最初在伦敦由扎哈·哈迪德建筑事务所2013年负责扩建和翻新的蛇形画廊Serpentine Sackler Gallery展出。英国媒体对展览给出了极高评价。

“展览汇聚扎哈·哈迪德实验性的2D作品,极具启示性……扎哈的绘画和画作介乎艺术、建筑和设计之间,将奇思妙想与科学糅合在一起,引人入胜。”

——Evening Standard

“展览为这位建筑师早期生涯中的创作过程提供了一个独一无二的视角,向我们展示了奇特的线条是如何在她的速写本上孕育成型,逐渐汇聚成一个由点、线和螺旋图案组成的深邃宇宙,最后演化成实际的建筑图纸和巨幅画作。”

——英国卫报

蛇形画廊艺术总监Hans Ulrich Obrist和CEO Yana Peel评论说:“扎哈是我们的朋友和长期合作伙伴,能将扎哈的作品展带到香港我们深感荣幸,这里是她作为国际建筑界的先驱声名鹊起的地方。她的宣言‘实验永无止境’不仅已成为蛇形画廊的座右铭,更是扎哈一生开拓性视野和创新性设计的基石。”

“扎哈·哈迪德:实验永无止境”

“Zaha Hadid: There Should Be No End To Experimentation”

2017年3月17日至4月6日

香港鲗鱼涌英皇道979号 · 太古坊 ArtisTree

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