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展览简介

艺术家苏旺伸11月20日于诚品画廊推出个展“然后呢”，展出2017年至2021年创作的绘画作品共计19件。2017年，苏旺伸搬离居住近20年的高雄左营海军眷村“明德新村”，落脚台南安平，鱼塭、西滨盐分地带的天际线和海平面，取代了眷村风景。此外，2020年起蔓延全球的新冠疫情，深深影响每一个人，向来关心社会与环境议题的苏旺伸，也将疫情下的世间百态融入画中，借由画作里的“动物”搬演这段集体记忆。

创作40多年来，“四脚动物”始终是苏旺伸隐喻社会众生的角色。从早期的猫狗逐渐转变成徒具兽形的“四脚动物”，从动物成群结党、争斗地盘等习性，影射政党恶斗、选举丑态、政客滑稽演出的社会乱象。苏旺伸像是鸟瞰一切世事的观察者，透过“动物庄园”传达对现实社会的关怀情感。

苏旺伸1956年生于嘉义朴子，毕业于文化大学美术系，绘画是他一贯的创作形式。随着画室从淡水、左营眷村到台南安平，画中风景也跟着改变：1980年代捷运、淡海新市镇尚未开通、开发前的淡水，迷人的自然风光与浓厚的人文气氛，深深吸引苏旺伸，在巷弄间穿梭的猫、狗便于此时跃然画布上。1998年苏旺伸搬回南部、1999年住进左营眷村，适逢台湾政局另一波转变的时刻，在眷村这个既政治又封闭的场域，他让“四不像”的动物当起“政治杂耍团”的表演者，借以揶揄政治乱象的幽默令人莞尔。

2015年，台北市立美术馆举办“动物庄园：苏旺伸四十年绘画展”，完整梳理其40年的创作脉络。2018在上海龙美术馆推出“漫游之滨”个展之前，左营眷村因政府收回规划成文化园区，苏旺伸将告别眷村的难舍心情，在《迁居三部曲》中抒发无遗，而这也成为下一个创作阶段的转折点。现在苏旺伸居住的地方可以了望安平港，海天际线取代竹篱笆内的世界，两幅《港边》是眺望船只及周边景致所截取的生活片段，《漫游之滨》灵感来自渔光岛，也是苏旺伸散步、沿着海堤骑单车的日常路径，《湿地 湿地 失地》和《水乡》则将嘉南沿岸的景色，例如：在鱼塭、湿地里竖立一根根的竹篙，常有水鸟站在上头，苏旺伸将其转化成画中符号。

2020年之后的创作，大多和疫情有关：《今年记事》中，他将压克力隔版画成旋转门般，发亮的大荧幕是人们居家防疫期间，盯着电脑上班上课的生活，从水闸门下方冒出的气球，则反映出嘉南农田在缺水期无法耕种的无奈。作品《围》、《距离》、《间隔》与防疫社交距离有关：公园游乐设施被警戒线围起来；疫情紧绷，动物也保持距离；因疫情而生的“防疫泡泡”，每只动物也被罩进“泡泡”里，是苏旺伸惯有的幽默，“这几年大家的日子过得紧张，天气乱、疫情乱、人也乱，想让大家轻松一点。”

“艺术是很生活化的一件事。我在生活中接收到很多讯息和感动，需要时间萃取、沉淀，才可能变成作品。”因为画室搬迁，苏旺伸的绘划开展出另一番风貌，不变的是，动物依旧是演绎人类社会的缩影，也是苏旺伸传达环境关怀的情感媒介。