点击放大

缘溪行——王万春2014创作个展

日期:
2014年4月8日 - 2014年5月4日以往展览
开幕:
2014年4月12日 14:00
空间:
红野画廊、沐之艺廊

展览简介

王万春,1956生于宜兰,十七岁开始接触绘画,二十一岁进入国立艺专学习雕塑,三年后放弃雕塑的学习,开始自修绘画及音乐。

「缘溪行」- 王万春2014创作个展

展期:2014年4月8日- 5月4日(10:00-19:00)

地点:红野画廊 (台北市中山区松江路164巷11号。捷运:松江南京站8号出口、行天宫站1号出口)

开幕茶会:2014年4月12日(星期六下午2时,艺术家亲临展场)

1980 台北.美国新闻处个展

1983 台北.春之艺廊个展

1987 台北.永汉画廊个展,「剧场风景」

1989 台北.永汉画廊个展,「夜与黎明」

1990 高雄.串门画廊个展

1991 台北.诚品画廊个展

1992 台南.新心画廊个展

1993 台北.台湾画廊个展

2000 台北.汉雅轩画廊个展,「视像外的意象」

2004 台北.MOMA画廊个展,「境与我」

2006 台北.其玟画廊个展,「青春与激情的招魂术」

2007 北京.798艺术区D09—17个展

2008 上海.五角广场800号艺术空间个展

2011 台中.红野画廊个展

2014 台北.红野画廊个展,「缘溪行」

奥德赛与捕鱼郎交换行舟 ──读王万春《缘溪行》/ 黄智溶

告诉我,缪斯,那位精明能干者,

在攻破神圣的特洛伊城堡后,

飘零浪迹的经历。 ───荷马《奥德赛》

虽然,我无意将一个人的生命比喻成一条长河,但回想起,我们那一辈年轻时探索艺术,竟有一股如高江急峡般汹涌澎湃,波澜壮阔,勇往直前,义无反顾的气势。如今,随着年岁的增长,这条历经千岩万壑的的溪流,已经开始和缓地漫延到草泽纵横、鱼鸟躲藏的出海口了。

当然,我们还能在画家王万春的画面上,找到昔日荒诞怪异的人物与动物,孤寂阴翳的图像,与精密微调压缩的空间感。但似乎还有一弯潺潺溪流,或者一条细丝般银白的海平面,隐隐约约、似有若无地,如掌纹般,出现在画面的某些不显眼的角落,它有时像蛇一样潜潜溜过;有时,被阻挡在土堤外,只让我们遥闻幽细的浪涛声。

就像陶渊明笔下──《桃花源记》里,那一位东晋太元时的捕鱼郎,王万春向我们暗示,他的人生已经饱饫了,两岸繁花似锦的桃花源了,此时此刻,他是以一种优游自在的心情来「缘溪行,忘路之远近」;或者说,他以这种心情邀请观者,进入他艺术世界里缤纷的桃花源吧!

「行到水穷处,坐看云起时」,水穷处──也常常是最暗藏生机勃发之处,在此支流密布,河海交会的港口处,许多舟楫即将扬帆启程,许多奥德赛即将出海冒险。

在此,我们转换另一套西方的说法,在攻破了艺术的城堡之后,我们的英雄,应该回到家乡──伊萨卡,还是开始他的浪迹天涯呢?

再一次的航行,事实上,是很疲惫的,因为,你好像已经拥有许多的荣誉和勋章。未来,你将与独眼巨人搏斗,你将用粗壮的绳索,把自己紧紧绑在桅杆上,躲避海妖塞壬,她那充满挑逗与诱惑,掺了迷药的歌声,你将在茫茫的大海上,独自再一次漂泊十年。

但是,平淡无奇的日常生活,是如此容易令人乏味,未知的旅程总是充满着奇异的冒险,不断地引诱着你,那么多的珍珠、珊瑚、销魂香水,在等待着你,所以,我奉劝你──精明能干的艺术家,永远不要停留,在缘溪行,探索两岸明媚的风光之后;还要继续扬起你的风帆,航向你未知的艺术之旅吧!

让伊萨卡常在你心中

抵达那里是你此行的目的

但千万不要匆促赶路

最好多延长几年 ──卡瓦菲斯《伊萨卡岛》

王万春,1956生于宜兰,十七岁开始接触绘画,二十一岁进入国立艺专学习雕塑,三年后放弃雕塑的学习,开始自修绘画及音乐。

二十三岁开始第一次个展,至今个人展览多次,其中以八十七年的「剧场风景」为其巅峰时期。

他的风格多变,演变的阶梯明显,创作中少有重复的模式,熟悉的套路总是令他厌倦,不断的实验、创新成了他一贯的风格取向,在这多向的风格中隐约有一种共通的样貌,那就是-------安静、空灵、沧桑、疏离和无尽的飘泊感。这有些是源于他孤独的天性,有些是对困顿生活的领悟,他运用了电影剪辑的手法与中国造字的原理,结合成一套属于他独特的绘画语言,这氛围虽有些冷僻、边缘,但却极富原创性,这也是他自始至终未曾改变的追求方向。

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)