一场关于“边界”的探寻之旅 孙宇坤个展亮相艺术仓库
“边界”是一个模糊不定的且暧昧的概念,就犹如一面墙,既笃定又犹豫。由于它的存在我们似乎从未真正看到真相,或也从来没有过绝对意义的立场,我们一直在建立高墙,形成边界,再到拆除高墙模糊其边界;它可能出现个体自我的,又或是个体对个体的,是个体对群体的,群体对群体的;这种复杂的反复的秩序意识,在人类活动中从未停止过。

“孙宇坤:边界”展览现场

艺术家王迈、任小林,孙宇坤、马六明与ArtDepot艺术仓库创始人赵倩颖

嘉宾大合影
10月26日,位于798的ArtDepot艺术仓库带来“80后”艺术家孙宇坤的最新个展“边界”,这正是一场关于这个模糊概念的探讨。孙宇坤1985年出生于徐州,2008年毕业于江苏教育学院。此次展览,展出了孙宇坤三十余件绘画及绘画装置创作,意在与大众一起探讨人与人、人与社会、人与生命之间的关系。

《不安的种子1#》 150×150cm 布面油画 2019

《危险的游戏》 《无题》
在展出的作品中,都是冷色系的作品,并且颜色十分单纯。尤其是“不安的种子”系列作品,艺术家只使用了黑白两色。画面上描绘的图像多来自于艺术家的生活片段,或是阅读经验。孙宇坤表示,自己不喜欢在同一个画面中挤入过多元素,于是变抽取个体的物品,单独描绘于某一张画布之上。




“不安的种子”系列
如《伞》《混沌》《你知道,但你看不见》等作品中,大面积使用了黑色元素,孙宇坤借此来表达一种遮蔽性的概念,它是对某种歧义的肯定或否定,但其核心是笃定的、干净的边缘或政治的正确;而作品中的具象部分的在不参杂任何多余表现的情况下,与黑色部分的参与,进行着某种和谐。

《伞》 60×130cm 布面油画 2019

《混沌》 60×120cm 布面油画 2019

《副本》 47×140cm 布面油画 2019

《无题》 120×80cm 布面油画 2019
展览同时还展出了孙宇坤的绘画装置作品,高悬的矩形绘画装置大小如同肖像照,位于“十字架”之上,如同个人崇拜凌驾于信仰之上。地面上的三角形虽是最稳固的图形,却倾倒在地……艺术家的作品中,处处藏有暗喻。

《你知道 但你看不见1#》《等腰的黑色》《你知道 但你看不见2#》
展览将持续至11月26日。