新加坡对话-中新设计师交流沙龙“入驻”751广场

作者:程玲 2015年4月24日 资讯跨界
4月23日,新加坡旅游局展览与会议署(SECB)携手中新两国设计界重量级行业领袖在北京751广场举办“新加坡对话-中新设计师交流沙龙”,并围绕《创作与设计中的科技应用——动力还是阻力》为议题展开深入探讨。
本届设计交流沙龙邀请了众多优秀设计人才围绕新加坡设计产业发展与科技运用进行主题分享、专题讨论及交流问答,希望以交流对话的形式,为中新两国的设计爱好者提供一个创意灵感激情迸发的交流平台。
新加坡旅游局大中华区署长 周振兴
新加坡旅游局大中华区署长 周振兴
值此新加坡建国50周年,中新建交25周年之际,新加坡旅游局大中华区署长周振兴率先致辞,对新加坡之后的设计活动做了概括的介绍,范围涉及家具设计、时装设计、建筑设计等,并表示出对新加坡设计未来发展的肯定与期待。
新加坡设计业总商会主席戴礼翔发表演说,回顾了从石器时代,工业时代到数码时代设计与科技两者间的相互作用,并借助新加坡科学设计大学师生利用低成本设计和施工打造闲凉亭的案例,佐证其观点:设计和科技的完美结合可以打造出更优秀的成果。戴礼翔再次以事实阐述了设计总会带领科技突破,科技并非是设计阻力这一结论。
嘉宾左起为:新加坡用户体验设计领域的领军者蔡文强、非盈利性组织亚洲创意产业联盟(ACIA)创立者布迪漫、新加坡设计业总商会主席戴礼翔、中央美院费俊、Designboom设计邦副主编蒋赫。
嘉宾左起为:新加坡用户体验设计领域的领军者蔡文强、非盈利性组织亚洲创意产业联盟(ACIA)创立者布迪漫、新加坡设计业总商会主席戴礼翔、中央美院费俊、Designboom设计邦副主编蒋赫。
在Designboom设计邦副主编蒋赫主持的研讨环节中,非盈利组织亚洲创意产业联盟(ACIA)创立者布迪漫、中央美院费俊作为中方代表与来自新加坡的戴礼翔、新加坡用户体验设计领域的领军者蔡文强四位行业专家就“创作与设计中的科技应用”主题,进行了深入探讨。各位行业领袖分别从科技与创作力的相互作用,科技对传统设计行业的影响,科技对设计教育和设计商业的改造变化为切入点,详细阐述各自观点,深入分析行业现状。
媒体艺术家Brandon Tay利用表面装置及其结构内的顶光互动效果,形象的展现新加坡的数字足迹。
媒体艺术家Brandon Tay利用表面装置及其结构内的顶光互动效果,形象的展现新加坡的数字足迹。
“新加坡对话-中新设计师交流沙龙”是新加坡创意人才的国际创意展览“创:新”(Singapore: Inside Out) 活动北京站的重要环节,吸引了六十余家设计类行业媒体和相关企业。“创:新”创意展览北京站的体验空间横跨了多个领域,包括建筑、设计、时尚、影片、食物、音乐、文学、表演及视觉艺术。此展览将在北京、伦敦和纽约“巡回”展出,最后将于十一月在新加坡举行闭幕展。
《垂直潜水艇》引领观者进入纷繁复杂、无线可能的镜中世界,将日常事物及熟悉经验隔离开来。
《垂直潜水艇》引领观者进入纷繁复杂、无线可能的镜中世界,将日常事物及熟悉经验隔离开来。
现场展出的装置空间
现场展出的装置空间
活动的地标性装置
活动的地标性装置
THE COLLABORATION 树干、服装、舞动的身体,悄然地活着,在钢筋和半透明材料织就的空间里共同呼吸。
THE COLLABORATION 树干、服装、舞动的身体,悄然地活着,在钢筋和半透明材料织就的空间里共同呼吸。
《聚宝苑》由新加坡设计公司Kinetic策划,展出新加坡50家创意团体的作品。
《聚宝苑》由新加坡设计公司Kinetic策划,展出新加坡50家创意团体的作品。
《Inside/Outside》将用25天在四座城市完成,表演艺术家林荣华通过蜡烛燃烧熏暗空间系列表演,来象征时间的流逝。
《Inside/Outside》将用25天在四座城市完成,表演艺术家林荣华通过蜡烛燃烧熏暗空间系列表演,来象征时间的流逝。
美食艺术家黄慧娴以可食用介质为基础,勾勒出新加坡丰富灿烂的多元文化遗产。
美食艺术家黄慧娴以可食用介质为基础,勾勒出新加坡丰富灿烂的多元文化遗产。
在《Kamar Kamillion》项目中,艺术家Speak Cryptic拆卸个人私密空间的屏障,邀请观众进入“卧室”涂鸦,探索人性关系。
在《Kamar Kamillion》项目中,艺术家Speak Cryptic拆卸个人私密空间的屏障,邀请观众进入“卧室”涂鸦,探索人性关系。
751广场活动外景图
751广场活动外景图

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)