环保主题究竟在多大程度上可以介入当代艺术,这原本是一件值得怀疑的事情,尤其在行业闭塞,任何跨学科行为的动机都普遍值得怀疑的时代。因此在银川当代美术馆的展览也并未将重心放置在对环保、学术、在地、政治等议题的讨论中,相反整场展览让人感觉非常轻松、愉悦,这也完全符合馆长谢素贞对当代艺术探索的态度。谢素贞认为:“生活处处充满了美学,包括垃圾也具备美学特质。在建设城市甚至是举行展览的同时我们都生产出来大量的垃圾,这些垃圾被当作剩余物而嫌弃并被忽视,而艺术重新赋予了这类物品新的生命,使他们重新具备被审美的可能。”
因此在展厅我们看到用装鸡蛋的盒子盖出的纸浆房屋,用报纸搓成的线绳编制的衣服,印在牛仔布上的地球和用日常现成品制成的艺术品。 “非常持续——环保启示录”,此展通过讨论人类社会与自然环境的可持续性发展、艺术创作材料的再利用、建筑跨界的凝视等议题,尝试探讨在消费主义盛行下的今天,人类文明的多元化可能性。当代艺术的晦涩是一片有趣的领域,不仅仅是艺术家、艺评家,社会学家提出了已知领域的考验与探讨,也对我们如何看待这个社会不断学习的问号提出了挑战,特别是这个多变且多元化共存的环境里。全球化带来的文化霸权的“支配效应“(博览会及双年展)、”强加的合法性”(拍卖会拍卖纪录),这些问题是全球化以经济资本作为主体而延生到文化状态,市场史替代艺术史成为全球艺术界的特有现象。