王舒野用“裸视”的观感,看我们熟知的世界
5月21日艺术家王舒野个展“齐物·改观——‘裸视时空’的无差别视觉方式”在東京画廊十BTAP开幕,呈现了近两年艺术家的艺术探索。这是艺术家继2014年在東京画廊BTAP“‘裸视时空’的绘画-实验非辨别性的心与眼”之后在国内的第二次画展。作品中也延续了艺术家“裸视时空”的艺术语言。
艺术家王舒野在1990年移居日本,之后的10余年时间都在做探究宗教、哲学等精神思想和深究视觉艺术表现而默修独研,从未发表过作品。在后来的探索中慢慢发现了“裸视时空”的独特语言。“裸视时空”为我们提供了一个超脱感官的物象,源自于艺术家在作品中强调颠覆惯常我们辨别性的观看世界的方式,,强调生活中被我们忘却的视觉方式。王舒野认为“我们日常生活中不把视觉中心集中于某个点,或者不去整体性、辨别性的的看事物的时候我们看到的物体就像在画面中呈现出来的一样。”这种在日常生活中被忽视的观看方式也是一种视觉的真实。
艺术家用宣纸、绢、和布面等载体呈现了我们所熟知的物象,例如在2014年‘裸视时空’的绘画-实验非辨别性的心与眼”中描绘的石窟和长城,以及本次展览作品中描绘的浦东和中央电视台,以及郭熙的《早春图》等形象。用“裸视时空”的观看方式,企图给我们更强的视觉冲击,强调这种视觉颠覆。
“王舒野的绘画带领我们用另一种视觉方式去探索这个客观世界,一个不被人类中心思想,感知和既存理论所束缚的世界。他所实验的绘画表现方法,试图给人们一种脱离通常习惯的,基于非辨别性和不确定性的新视觉体验。”这也是東京画廊负责人田畑幸人对王舒野的评价。