外化于物,谢南星在当下艺术空间策划“面颊上的舌头”
与⻢歇尔·杜尚于1959年创作的⾃画像“With My Tongue in My Cheek”同名,6⽉18⽇谢南星在国家对外⽂化贸易基地(北京)博乐德国际当下艺术空间D7楼策划的群展名也是“⾯颊上的⾆头”。谈及为何要以此为名,谢南星关注最多的是它名字自身的有趣与这次展览的关联。




张移北“面颊上的舌头”展览现场

张移北《我⽤我缺失的⽛⻮将不锈钢扳⼦啃⻝》210×20×10cm ⻘铜,剑麻抛光刷,⻢⽑抛光刷 2022
走进展厅,一节节用青铜制成的莲藕、⾃⾏⻋轮胎、铜锅、⽔壶、暖⽓翅⽚散 热器、地下供⽔管道通首先闯入了我们的视线,这是参展艺术家张移北的作品,这些隐匿或显露的构成城市⽣活的材料在展厅中被张移北重新排列、组合,十分奇特。而沿着艺术家钟云舒作品《跑道尽头的奖杯》设置的长长的条凳走去,这个可供观众参与跑道尽头是一条悬挂的“求助绳”与“奖杯”。


钟云舒“面颊上的舌头”展览现场

钟云舒《奖励》1200×200×50cm ⽊凳,橡胶,铁制装饰品,松针,铅球,塑料计分牌
随后便能看见苗妙的《大弯路》《绿球》《面颊》等绘画作品。最后登场的陶辉以《257》为题完成了由仅供⼀⼈观看的漫画、⼭型身体的雕塑、有声的电⼦贺卡三部分组成的创作……苗妙、陶辉、张移北、钟云舒四位艺术家,以雕塑、绘画、装置、影像等多重媒介最新创作完成了此次展览,并探索了艺术家如何从各⾃的⼯作出发,以有形的作品传达内在的⽆形对话。




苗妙“面颊上的舌头”展览现场


陶辉《257》矿物颜料,桑⽪纸,纸板,不锈钢固定器,电路板,210mm × 297mm,2022

陶辉“面颊上的舌头”展览现场

陶辉《257》尺⼨可变,数码绘画,2022

陶辉“面颊上的舌头”展览现场
在谢南星看来,在杜尚原作中绘画与雕塑两个独⽴的艺术领域在同⼀件作品中被叠加,其标题与作品形成了双关语的关系。这显示出艺术家创作中将不可⾔说的内容外化成可视的语⾔,即“转移”的重要内容。

苗妙《⽇落》150 × 300 cm⽊板上油画、⾊素及蜡笔 双联拼接(每件 150 × 150 cm)2022

苗妙《登⽉》158 × 236 cm 布⾯综合材料 2022
“这些艺术家的作品重物质性重语言表达,他们不一样的出发点决定了使用材料的不同”,作为这次群展的策展人,谢南星如此评价这些展厅出现的不相同作品。这位1996年毕业于四川美术学院的艺术家是这场群展策展人的同时,更是位极具变革心的实验派画家,他一直在挑战艺术教育中的那些看似传统的、已确立的成规。

苗妙《新派⼈相信上帝还是世界公司总裁》145.5 × 113 cm布⾯油画2021

苗妙《大弯路》 150 × 300 cm 木板上油画、色素及蜡笔 2022

苗妙《⾯颊》40 × 40 cm 布⾯丙烯 2022
本次展览,四位艺术家的创作在空间中以内容衔接的⽅式构成⼀种内在的有机连接。如果说⾆头暗示了语⾔对图像“⽣命”的重要性,构建出⼀系列语境框架,那么艺术家通过捕捉媒介和材料的轮廓也不失为⼀种“语⾔”,以材料的⽆⽣命和遥远来加剧某种印象的错觉。而这种错觉就是回应材料的体验。
此次展览将持续到9月18日。