在魔金石空间,钻进姚清妹的“地洞”
11月19日,姚清妹个展“地洞”在魔金石空间开幕。这是继2015年“姚教授”、2017年“蜕皮动物”后,姚清妹在魔金石空间的第三次个展。




展览现场
展览展出了7件姚清妹近些年最新创作的影像作品,其中包括了她在阿那亚艺术中心、今日美术馆驻留项目。在姚清妹的作品中,我看到了如同被规训的小学生、成群结队的保安、保持距离的舞者、户外景观、拿着连着自拍杆的手机击剑的人、监控屏幕后的工作者……这些原本日常的景观,经过姚清妹的“介入”后,变得不再日常:她通过对公共空间进行干预,以扰乱其现实和周围环境的规范。同时,姚清妹的作品也对政治和社会问题的机制提出质疑,通过挪用和错位的形式来探索象征性形式如何获取或丧失权力。


《地洞-监&控》 22分13秒 影像 2021

《地洞-诗&歌》 9分08秒 影像 2021
据姚清妹介绍,展览主题“地洞”源自卡夫卡的小说。姚清妹在看完小说后印象非常深刻,她认为这非常符合当下的现状,比如她作品中中控员所处的状况。
“地洞”项目“地洞”和“洞地”呈镜像关系,“地洞”是模糊的、令人不安的,在地底工作的中控员的工作是重复性的,通过监控屏幕感知外部时间,因此镜头也是逼近的、摇晃的特写镜头。据悉,“地洞”部分也是此次展览中,耗费心力最多的作品,也是展览的核心作品。而“洞地”则是远景镜头,所选取的也都是白天的、明信片式的景观。“景观”也是姚清妹目前还未完成的作品。

《洞地-保&安》 12分27秒 影像 2021

《洞地-景&观》12分43秒 影像 2021
展览前言是姚清妹写的一首诗:“7号楼东北角室外 这有一棵山楂树。我看着她的果子长出来,绿了红了,又全没了。忽然掠过的柳枝条最生动,但它们其实不应该在那儿。它们挡住了镜头。他们是需要被裁剪掉的。他们被裁减掉了。”这首诗也是姚清妹其中一件作品的来源,令人忍俊不禁。实际上,在姚清妹的作品中,“幽默”扮演着重要的角色,她往往以滑稽剧的诗意来揭示特定问题的荒谬性。她的创作提出了抵抗的多种不同方式,剧场表演和干预在讽刺和模仿的滑稽传统交织处确立其形式,同时其架构融合了剧场布景、服装、教学法、图像和文字的辩证法,以及现代舞蹈启发的编舞。

《距舞》15分48秒 影像 2020-2021

《击剑-搏击的风景》 18分钟46秒 表演、三屏高清彩色有声录像 2019-2021
展览将持续至2022年1月22日。