他们画的，究竟是静物还是人物？谢其、陈晗在HdM展示了绘画的更多可能

作者：吕晓晨 2021年1月24日资讯 •展览

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我到达HdM画廊时，已经天色渐暗了。一进门便被粉刷成暗绿色的墙面上的谢其作品调动了情绪。作品以深色调为主，和墙面、天色以及这个冬天的情绪一样，是深不可见底的暗沉。

这是2021年HdM画廊的首展：“陈晗×谢其：寂静剧场”。展览和BANK/MABSOCIRTY合作，展出了两位艺术家近年来的十余件作品。

“陈晗×谢其：寂静剧场”展览现场

外展厅展出的谢其作品，看得出来都是一幅幅人物或静物画，但艺术家特地抹掉了人物的身份特征；即便是静物画，也只剩一团色彩。艺术家拿掉了背景中一切多余的元素，保留了主角绝对的核心位置。然而对主角本身，又如同剔除了他们的“肉身”，只保留了描绘对象的“灵”的部分。似乎除了笔触和色彩本身，画面已经到了没有多余的内容可以消减。

谢其《触感》《核桃拳头》

谢其《触感》 60×50cm 布面油画 2017

谢其《核桃拳头》 120×120cm 布面油画 2017

谢其《红核桃》50×100cm 布面油画 2017

谢其《绿核桃》50×100cm 布面油画 2017

谢其《微火》80×65cm 布面油画 2020

作品顶端放置的植物，与艺术家“静物化”的创作相呼应

如果说谢其创作的是“人物化的静物”，那么陈晗的笔下则是“静物化的人物”。走进明亮的内侧展厅，陈晗的作品甚至在灯光下显得有点刺眼，完全暴露在观者面前。那是一幅幅写实的人物画，人物的情绪和画面上的情节都清晰可变。但这些画面都有一个共同的特征：它们都如同舞台剧照或者电影中的一帧，被定格在画面中；人物的情绪似乎都比较低落，隐藏着不可言说的秘密或是悲伤。画面中的，场景来自于陈晗对书中、电影中场景的捕捉，而则形象有的来自于陈晗的朋友或艺术家自己。无论是场景还是情绪，基本都在生活中有迹可循。