艾米李画廊孔宁个展：色彩的安慰与宣泄
2020年5月7日，孔宁个展”色彩的颂歌“在位于北京草场地的艾米李画廊拉开帷幕，此时距国内新冠疫情爆发已经过去了近5个月。在这漫长的5个月里，压力和焦虑渐渐累积，时钟仿佛和线下艺术活动一起停摆，而“色彩的颂歌”的出现恰逢其时，它恣意、强烈、五彩缤纷，像是某种无声的安慰和可以宣泄情绪的出口。
艾米李画廊外景
画廊主Amy（左） 与艺术家孔宁（右）
展览开幕当日，Amy在画廊各处摆满各色鲜花，春风吹拂，红花绿叶掩映，院子里的水流声声声入耳，再加上沁人心脾的淡淡花香，这一切已经构成一幅画，“色彩的颂歌”也因此更像是一场“生在花里、长在画里”的展览。
“色彩的颂歌”展览现场
艺术家孔宁1958年出生于边境城市满洲里，曾做过律师，千禧年后开始专职从事艺术，作品涉及行为、装置、油画、电影、诗歌、小说等等，表达生命和关注生态环境一直是孔宁创作中的两大主题，她的行为装置《小蓝人》《红企鹅》等曾在世界多地展出，她在这些行为装置作品中常以色彩明艳的“巨大化”穿着示人，呼吁人类保护日益恶化的环境；而此次在艾米李画廊的个展“色彩的颂歌”中，孔宁则选择躲到她的油画和诗歌后面，把她的直觉、感性、苦乐和能量透过这些既充满变化又一脉相承的作品淋漓尽致地表达出来，不发一语，却胜似千言。
孔宁 《蓝瓶子》 100x100cm 布面油画 2009
孔宁《雾霾娃娃系列-红色的发结》 100x100cm 布面油画 2013
孔宁 《一朵花（春姑娘）》 120x90cm 布面油画 2013
孔宁 《口罩新娘 》 200x200cm 布面油画 2017
孔宁 《蜻蜓 》200x200cm 布面油画 2018
时而懵懂时而忧伤的大眼睛女性几乎贯穿了孔宁整个2010年代的创作，她们几乎无一不被强烈色彩所笼罩，眼神中流露出难以察觉的情绪，随性、宁静、充满生命力。
孔宁 《吻》150x150cm 布面油画 2020
孔宁 《大地—绿色的巨人》 150x150cm 布面油画 2020
孔宁 《蓝鱼 》 140x140cm 布面油画 2020
孔宁 《玫瑰河流》 180x180cm布面油画 2020
孔宁2020年的新作与之前的作品相比在面貌上发生了较大变化，色彩更为强烈、单一，线条更为简洁，孔宁说：“没有刻意要变，我只是想用最简单的方式传达最浓烈的情感。“无论是浪漫的绿色之《吻》，还是宁静的《蓝鱼》，抑或是翻滚的《玫瑰河流》，画中都散发出一股强大的引力——来自色彩的宣泄。
此次展览的策展人，法国著名策展人戴维·罗森博格（David Rosenberg）这样形容孔宁的作品：“绝无仅有，一眼可辨......在这里，我们感受到的是一个偌大的氧气包，一股清新的空气。“而孔宁则在《色彩颂歌》一诗中这样写道：“我的心，一会明黄一会桃粉，一会鹅蓝一会瓷红，无法猜测转眼最后，突来的旋风侥幸旋睡在我深情的眼窝，泉水喷出百色的蝴。”
色彩从孔宁的心底喷发出来，治愈观众，也治愈她自己。
展览持续至2020年6月29日。
微信号：hiartmimi
（可享会员福利）