让“想象力”成为“生产力”，深空之旅开启宇宙探索新篇章

2024年4月29日资讯 •展览

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在体验经济时代，观众将更加注重个性且多元化的感官体验。五一长假期间，在全市加速推进文商旅融合的背景下，深空未来8K超高清沉浸探索空间也推出全新主题《太空遨游2.0:时空尽头》。在此前大热的8K宇宙剧场IP《太空遨游1.0:光的旅程》基础上，此次2.0版本做了全新的剧情和路线设计，并且开发了如冥王星、木卫二、极光、地球磁盾、原恒星、特拉普派等全新的太空站点和视觉效果。原1.0版也将延续展演排期，两个版本将分别以轻科普风格和浪漫主义风格辐射不同的观众群体，带来截然不同的观演体验。适应观众需求和不同观众画像不断地推陈出新，也体现了深空未来主动引领文化消费新趋势，持续满足消费者对于美好生活的全方位需求。

宇宙剧场引发现象级话题科技艺术融合带来超现实体验

据悉，深空未来自去年12月底开业以来，短短4个月的时间已接待超6万人次的观众，热度居高不下、宇宙剧场一票难求，甚至在社交媒体上引发了“宇宙浪漫”的现象级话题。火爆背后一方面是依靠多元主题辐射不同的兴趣圈层，并结合星座、地球一小时、时装周、春日露营等时下热点，不断进行内容焕新，以观众的兴趣点强势“种草”，从而激发其走进展演空间一探究竟的欲望；另一方面则是源于高品质的内容输出和精良制作，以超沉浸的震撼现场体验引发观众强烈的情感共鸣，进而主动进行口碑传播。

尽管用相机或手机很难拍摄出置身现场的沉浸感，但依旧不影响热心观众在网络上进行二次创作的热情。诗歌散文、配乐剪辑、创意拼图等脑洞大开，也有不少观众还会与《三体》《星际穿越》《沙丘》《星球大战》等科幻题材的文学影视IP作连动，“巨物爱好者狂喜”、“梦回2014”、“三体降临”等热梗不断。因项目基于由光学巨头蔡司主导开发的可实时模拟宇宙空间环境的互动应用程式，并连通NASA、美国自然历史博物馆、谷歌、微软、史密松天体物理台等对人类可观测宇宙的编录数据库，强大的专业科研背景也吸引“知识大V”和天文爱好者蜂拥打卡。深空未来得以收割这一波“科幻热”和“天文热”的关键在于，以科技艺术相融合的独特形式，让观众可以进入宇宙、触摸宇宙，从而进一步的理解宇宙。不少观众在观演过后，纷纷发表言论提及，“小时候遨游太空的梦想实现了”，“手可摘星辰不再只是诗句”，“当整个宇宙的星空向我扑面而来，差点哭了”。这种超现实的体验带来了极强的情绪消费价值，也是让观众愿意自发进行线上二度创作和话题发酵的关键。

精准把脉观众心理需求以市场洞察反哺内容创作生产

“如果说1.0的太空遨游是我们想要呈现给观众的一个版本，那么2.0的太空遨游实际上是观众自己创作出来的。”制作人田元介绍到，“观众里大神辈出，我们团队每天最快乐的事情就是刷小红书、抖音、视频号，会看到很多有意思的奇思妙想，当然也有一些中肯的建议，我们把这些‘好点子’收集、加工、转化，便有了2.0的雏形。”

让“黑科技”有具体的落地场景，让观众可以透过科技享受艺术之美，始终是深空未来的品牌初心。比起曲高和寡的空中楼阁，深空未来在理念和形式上虽然走得超前，但是在与观众的沟通层面却非常“接地气”，一句“大人小孩都爱看”便极好地概括了品牌观众画像。而空间中一个独特的角色身份——深空领航员，则承担起了与观众沟通的重要职责。事实上，即便是同一个主题，每一场深空之旅也是独一无二的。因为兼任表演者和讲解者的深空领航员并没有固定的台词脚本，而是会根据当天的观众情况和时下话题热点进行一定的即兴发挥。“刚开始进行编剧创作的时候，观众对于我而言是抽象的，而随着一场场演出的磨练，这一些‘深空粒子’的面孔和行为开始变得具像化，也让我更确定我该如何进行创作和表达”，太空遨游主题系列的创作者及领航员吴天任谈及。

虽旨在覆盖全年龄层，但比起“以一奉百”的大众化传播，深空未来更希望通过个性化的产品设计渗透垂直圈层。制作方发现很多成年观众在看完展演之后，会评论提及，“虽然内容呈现都很棒，但是同场的熊孩子实在有些吵闹，很难完全沉浸在场景之中”。也有天文发烧友谈及，“视觉效果非常震撼，如果解说可以再深入一些就好了。”据介绍，太空遨游2.0版的创作中充分结合了这些观众建议，并且对两个版本展演的观众画像上做了区分：1.0版的主题风格更具科普性，讲解风格简明易懂，相对更适合3～7岁的亲子家庭，或者喜欢轻科普和直白叙事的观众；而2.0版则较为诗意浪漫，带来硬核的天文讲解和丰富的人生哲思，更适合期待收获深度知识和洞见的成年人，或者7岁以上、理解力较强的儿童。

内容运营与空间运营双管齐下，文商旅教融合打造数字消费新模式

“不同于传统的展览或演出，深空未来更多是一个空间的概念，所以除了内容运营，我们更多要通过内容IP矩阵的打造实现空间运营效率的最大化。”制作人田元介绍到。当前，深空未来基于不同时间段的人流波动情况，提供给观众两种不同的体验形式。在工作日晚间及周末全天的人流高峰期，采取“展演场”的形式，经过戏剧化编排和精心设计串联的展演主题按场次排期、轮番上演，单场体验约1小时，有专业演员现场演绎，为观众呈现全包裹的沉浸式现场。而相对人流低谷的工作日白天则采取“展映场”的形式，循环播映集锦式的《8K极致精选》，并不定时安排内容“彩蛋”，观众不限体验时长，可以自由在空间内展开探索。

在内容策划上，深空未来也紧密结合西岸美术馆的同期展览，以期强化徐汇滨江区域的整体文化氛围。时下大热的8K宇宙剧场“太空遨游”系列与美术馆北广场的“无尽影院”装置相呼应，让不少观众在观演离场后，不由自主地发出“宇宙与人生，治愈而美好，浪漫到天际”的感慨。而配合美术馆的新展《清醒梦境：声音的旅程》，深空未来也将在5-6月推出以声音为主题线索的全新展演主题，为观众带来一场美妙的声光影之旅。

在周末及节假日，深空未来单日可接待观众数量超过2000人，其中不乏很多直接拖着行李箱从全国各大城市慕名前来、连刷两三个主题的游客，联动滨江商业和景观，一并带动“上海西岸City Walk一日游”话题热度持续走高。恰逢五五购物节期间，深空未来的推新动作也配合了全市文商旅的扩圈提频，通过技术赋能、空间赋能和品牌赋能，助力上海西岸打造一个文商旅教相融合的水岸消费新地标。

助力社会大美育和上海文化品牌建设，推动中国原创走向世界

科技的力量让公众感受艺术之美，始终是深空未来创制团队的初心。作为深空领航员、同时也是科普教育工作者的吴天任表示，“我觉得最有意义的事情是让观众开启对天文、地理、科技、艺术、人文等领域的好奇心，从而产生进一步去探索的欲望。1个小时虽然短暂，但我希望未来某天，当观众回忆起这段经历，会依昔感受到此时此刻带给她的灵感启迪和美妙感受。”

据悉，以“社会大美育”为牵引的深空未来8K未来学校正在建设中。项目以强大的内容生态管理系统可连通世界各大博物馆、美术馆、科研机构和创意机构的IP资源，从主题上覆盖天文、地理、文旅、艺术、体育、医学等各大学科领域，从形式上结合AI算法、激光追踪实时交互、三维点云扫描、Gigapixel、CG计算机图形等多种技术手段。通过与国内的公共教育机构合作，围绕STEAM理念，项目期望通过推动以场景驱动的虚拟现实教育应用，优化公共文化服务供给，推动公共文化提质增效，实现人人共享、各美其美、美美与共，助力打造文化自信自强的上海样本。

与此同时，制作方也正在与国内各界艺术家、音乐家、设计师、软件工程师等开展合作，以中国五千年璀璨的历史文化为背景，打造能够彰显东方美学的科技艺术作品。深空未来将通过跨界融合和资源整合，不段创造全新的内容呈现维度和沉浸式现场，并通过文化数字资产共建共享平台的建立，探索出一条全新的数字化时代的中华文化国际传播之路。

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