在座谈会上,针对材料、技法、创新、艺术语言、视觉效果等耳熟能详的热点话题艺术家们进行了探讨与辨析。坚持“视觉的攻击性”特点的艺术家栗子对视觉艺术有着强烈的个人定论,不管是架上还是影像等艺术,她本人认为人是视觉动物,在图像与文字的选择中势必选择前者,并且否定了架上主义死亡论。而此次她所带来的大幅作品《普罗米修斯》并以巨大的画幅与幽暗的黑色基调印证了她的观念,在画面中普罗米修斯形如一道白烟淡淡地出现在画布的上方,这与艺术家用浓重的油彩叠合出的厚重机理感形成介质上的强烈对比。而一向对绘画材料颇为兴趣的艺术家李昌龙表示,此次画作《上一个台阶》是对材料研究的一个新阶段;他个人特别强调了对于艺术原创性的发声,在当今信息飞速发展的时代,原创性将会被数字信息吸纳掉。艺术家需要意识到不是对于作品创新性的纠结而是信息的二次消化与处理,将其整合成自己的语汇符号,强调对现有资源材料的“再利用”。艺术家肖芳凯将绘画中的观念和语言概括为艺术家个人经验的差异性所产生出来的作品呈现,他表示自己延续一贯的语言脉络能够派生出对于当下社会的一种个人解读和感知。