你也想来一场这样的下午茶吗?Tabula Rasa带来龙荻个展
6月18日,“龙荻:暂时的情绪”Tabula Rasa画廊开幕。
龙荻是个标准的“斜杠青年”,历史专业出身,2010年开始长期给各大媒体撰写美国历史、文化、艺术和美食类文章,还为多家杂志和媒体创作过插画。她另外一个身份就是艺术家。这已经是是龙荻在Tabula Rasa画廊的第三次个展了。





展览现场
在Tabula Rasa画廊的前两次个展中,龙荻分别总结了她之前经历中观察到的世界,以及工作中心转向绘画过程中,对生活不同形式和节奏的体会。
而这次展览,她筛选出对自己有意义的象征和画面,以描述暂时的情绪。这批作品均是龙荻的新作,去年夏天,她完成了一些翻译工作,翻译进行同时,她开始构思这次展览的作品。在她的翻译内容中,包括两篇《巴黎评论》里的美国作家 Joan Didion 的访谈,为了翻译得更准确,龙荻看了作家的若干小说和非虚构纪实作品,以及一些评论文章。翻译作家访谈和龙荻的绘画创作本身并无直接联系。翻译进行时,即便立刻想要画的东西,都必须给交稿期限让路。这样一来,绘画就成了一种经过筛选的延迟满足,成为一种“暂时的情绪”。

《Joan Didion 在加州房间》 纸上水彩 2020

《博物馆里的表情》 110x75cm 纸上水彩2020

《既来之则安之》 50x40cm 纸上水彩2020

《盛年红》 80×70cm 布面油画 2021
展览现场展出了龙荻二十张油画和三十余张水彩作品,蛋糕、咖啡在画面上多次出现,加上画面鲜艳的色彩,犹如在享受一次精致的下午茶。据悉,它们关乎记忆、情感,描绘失望、错愕、轻蔑等诸多细微但重要的情绪。但这些情绪和它们之下作为主要情节的情感又都是暂时且片面的,大概只有在人们表达和意识到的时刻才是真实的。

《健康绿》 80×70cm 布面油画 2021

《花是终极象征》 150×100cm 布面油画 2021

《爱情鸟自然酒》 80×60cm 布面油画 2021
在龙荻看来,在作品中表达这种暂时性便是对创作主题的控制;但回到绘画本身,无论油画还是水彩的创作过程又是非常自由不矫饰——是把可能性和变量交给过程的创作。这些作品,是她站到与暂时的情绪有一定时空距离的位置进行的回溯。

《梅里印象》 110c×250cm 纸上水彩 2020
展览将持续至8月6日。