第七届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓 Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖

编辑:刘超凡 2021年5月18日 1023 次阅读 资讯事件
2021年5月,第七届国际艺术评论奖(IAAC)线上评审会于上海民生现代美术馆举行。经过14-15日两天紧张的线上评审,来自柏林的Eugene Yiu Nam Cheung斩获大奖,获得80000元人民币(含税)及一次上海的短期驻留。来自纽约的Peter S Brock、上海的王凯梅和张浩分获二等奖,奖金30000元人民币(含税)。
今年的统计数据显示,IAAC7共收到中、英文稿件253篇,稿件作者来自全球34个国家,覆盖了五大洲。其中,中国、英国、美国、德国、俄罗斯位居投稿量前列,占到投稿量的83%。
中文稿件136篇,稿件来源涵盖中国24个省市及地区。其中,北京、上海和四川占据前三甲。中文投稿所评展览中,境外展览占18%,与上一届IAAC6的31%相比有明显下降。而稿件所评国内展览中,展览发生地为上海的占比为29%,位列第一,北京以21%紧随其后。英文稿件117篇,其中英国投稿量居首,美国居次,两者总数占到英文投稿量的49%。在英文投稿中,有11篇稿件的投稿者来自中国,占比9%。
七年来,国际艺术评论奖逐渐扩大其国际影响力,今年又有来自乌兹别克斯坦、沙特阿拉伯、厄瓜多尔、阿富汗、阿尔巴尼亚等5个国家的作者新加入到国际艺术评论奖中。 
本届国际艺术评论奖由五位评委组成国际评审团,包括北京大学艺术学院美术学系教授丁宁(Ding Ning)、皇家艺术学院艺术人文学院院长肯·尼尔(Ken Neil)、巴黎国际艺术评论家协会(AICA)主席莉斯贝思·雷波洛·贡萨尔维斯(Lisbeth Rebollo Gonçalves)、国际学术期刊 《Third Text》主编理查德·戴尔(Richard Dyer)、香港M+视觉文化博物馆高级策展人姚嘉善(Pauline J. Yao)。
在两天紧张的观点交锋后,评委会最终一致决定了四位获奖者(二等奖排名不分先后):

一等奖获奖者(英文投稿):Eugene Yiu Nam Cheung
二等奖获得者(英文投稿):Peter S Brock
二等奖获得者(中文投稿):王凯梅
二等奖获得者(中文投稿):张浩
国际艺术评论奖组委会主席亨利·梅里克·休斯(Henry Meyric Hughes)表示:“疫情期间,全世界众多美术馆和画廊被迫暂停向公众开放,在这样一个时刻坚持举办这一奖项,对我们来说,起初充满了不安与担忧。尽管如此,今年从世界各地纷至而来的稿件数量依然令我们倍受鼓舞。这一届我们初次将线上展览和项目纳入评论对象,这一变化也为众多参赛者提供了更多机会。总的来说,今年中英文稿件都具有较高的水准,尤其是初审入围的40篇稿件。而最终获奖的几篇稿件对疫情及其影响的关切和讨论,也是我们所期待看到的。特别感谢五位资深的国际评委,感谢他们始终秉持的公正态度以及对每一篇稿件的深入研读。”
国际艺术评论奖组委会联合主席、上海民生现代美术馆馆长甘智漪表示:“在这个时刻充满不安和反思的后疫情时代里,艺术评论作为时代观念的映射,依旧同现实产生着巨大的思想回响。IAAC将继续以文字的批判力量,为艺术乃至生活世界提供前行的星星之火。”
除了4位获奖者之外,另有16篇中、英文投稿入围本届国际艺术评论奖。所有20篇获奖及入围稿件将以双语形式集结成年度文集,并于2021年秋季出版。
第七届国际艺术评论奖由上海民生现代美术馆主办,英国皇家美术学院(RCA)、英国爱丁堡大学艺术学院(ECA)共同协办,中国民生银行股份有限公司、上海民生艺术基金会首席赞助。
IAAC 7 获奖者介绍
 

一等奖
Eugene Yiu Nam Cheung 
第七届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓  Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖
获奖文章:Aftermath: Lessons in Futurity from Lawrence Abu Hamdan
所评展览:Lawrence Abu Hamdan on YouTube
Eugene Yiu Nam Cheung是一位工作并生活于柏林的写作者,也是机构批判平台 Decolonial Hacker的创始编辑。曾于悉尼大学修读艺术史、性别研究与法律,目前担任Julia Stoschek收藏馆的策展助理。


二等奖

Peter S Brock  二等奖获得者
 
第七届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓  Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖
获奖文章:The Rock
所评展览:The Rock
生活和工作于纽约布鲁克林的视觉艺术家、作家,获巴德学院绘画硕士学位,并曾于德国法兰克福的Staedelschule做客座学员。其作品关注于构建我们表述自然的那些希望与欲望,包括绘画、雕塑、录像和装置。最近参与的展览包括Rerun, Root Canal, Amsterdam; The Quadrangular Sky, Fastnet, Brooklyn; The Dying Sun, Calle Cedro 327, Mexico City; More Science Less Fear, 83 Pitt Street, New York; 和Neueroffnung, Federico Vavassori, Milan。其艺术评论已发表于《Texte Zur Kunst》、《The Brooklyn Rail》及《Frieze》。
王凯梅  二等奖获得者
第七届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓  Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖
获奖文章:《连空气闻起来都是甜的》(Even the Air Smells Sweet)
所评展览:绝地通天(Forget The Horizon)
王凯梅,独立策展人,艺术写作者,译者。毕业于北京师范大学英语文学系,就读于斯德哥尔摩大学文学院,拥有苏富比艺术学院当代艺术硕士学位。长期从事艺术、电影策划和写作工作,为国内外艺术媒体机构撰写多种艺术主题的文章,研究兴趣围绕电影历史和影像艺术家,及具有个人风格的视觉艺术家与艺术史的关系。
2017年为瑞典艺术家在上海民生现代美术馆策划展览,2018年为视觉艺术家陈漫在瑞典摄影美术馆策划个展,电影大师伯格曼在华的影像展。她是2020年英文专著《当代画家丁乙》的合作作者,即将出版从瑞典文翻译中文的译作《伯格曼文集》。
张浩 二等奖获得者
第七届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓  Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖
获奖文章:《居间者的迫近》
所评展览:“格哈德·里希特:终究是绘画”(Gerhard Richter: Painting After All)
本科毕业于北京大学生物科学专业。于2013年转换跑道,开始在同济大学人文学院硕博连读,现为艺术哲学专业博士候选人。主要兴趣涵盖艺术哲学、欧美现当代艺术理论和实践,兼事相关艺术文本的翻译。先后于2015年和2017年赴柏林洪堡大学英美研究所和台湾师范大学艺术史研究所访学,合计一年。2017年9月至2019年9月,入选公派博士生联合培养项目,在柏林洪堡大学艺术与图像史学院研修。喜欢作为“普通观众”,探索可能方式,不断重返艺术现场,而艺术作品往往比其制作者的言说更能提供有效信息。

IAAC 7 中文入围名单(按姓名首字母排序)

范蕊 
入围文章:《未来建设者:技术,算法,超越物质性》
所评展览:非物质 / 再物质:计算机艺术简史

顾虔凡
入围文章:《库哈斯的乡村问题重重》
所评展览: 乡村,即未来(Countryside, The Future)

洪颖 
入围文章:《山间的沼泽 ——从策兰与海德格尔的会面看《全白的等候-林寿宇》》
所评展览:全白的等候-林寿宇

姜伊威
入围文章:《后窗中的家史、资本和艺术》
所评展览:李青“后窗”

刘畑 
入围文章:《紧急中的沉思,或一个“奥斯维辛坐标”——兼论艺术与批评何为》
所评展览:紧急中的沉思(Meditations in an Emergency)

宋淇森
入围文章:《渲染乡村:又一个戏法?》
所评展览:乡村,即未来(Countryside, The Future)

杨儒
入围文章: 《重思边界 ——评“水限_陆界:边境与游戏”Francis Alÿs个人展览》
所评展览:水限_陆界:边境与游戏

张亚璇
入围文章:《沿着隔离提供的通路》
所评展览: 布鲁塞尔艺术节(Kunstenfestivaldesarts)


IAAC 7 英文入围名单(按姓名首字母排序)

Adeline Chia
入围文章:Forked Tongue
所评展览:Primeval Codes

Adrian Gouet Hiriart
入围文章:Oblivions are just things to overcome, after all
所评展览:Gran Sur: Contemporary Art from Chile in the Engel Collection

Ben Eastham 
入围文章:The Seventh Continent
所评展览:16th Istanbul Biennial

James Tabbush 
入围文章:We Want to Believe
所评展览:The Botanical Mind

Kamayani Sharma
入围文章:Blood and Paper: Zarina and the Currencies of Violence in India
所评展览:Zarina - A Life in Nine Lines

Patrick J. Reed 
入围文章:Aw, Phooey! Il Ghirigoro at Pio Pico, Los Angeles
所评展览:Il Ghirigoro

Sophie Haigney 
入围文章:This is not an apple,’ or is it? : On Trevor Paglen’s “From ‘Apple’ to Anomaly’"
所评展览:“From ‘Apple’ to Anomaly’"

Tallulah Griffith
入围文章:Breathing Life into: Plants, Archives, and People in Responsive Space
所评展览:Responsive Space
 
IAAC 7 国际评审团
第七届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓  Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖
丁宁 | Ding Ning
丁宁,北京大学艺术学院美术学系教授。2000年调至北京前,曾任杭州中国美术学院美术史论系主任。1993年至1994年,获英国文化教育协会资助,他在英国埃塞克斯大学美术史论系开展博士后研究。1998年,他在哈佛大学艺术与建筑系做访问学者。丁宁曾获众多重要的学术资助和荣誉,包括希腊奥纳西斯基金会A1奖学金、德国ZKM奖学金、盖蒂研究所奖学金、欧洲美国艺术泰拉基金会杰出客座学者和讲师、美国哈佛大学伊·塔提别墅研究基金。他的著作包括《接受之维》、《美术心理学》、《绵延之维——走向艺术史哲学》、《艺术的深度》、《西方美术史》、《图像缤纷:视觉艺术的文化维度》、《视远惟明:感悟最美的艺术》等,此外他也进行了大量的翻译工作。

第七届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓  Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖
肯·尼尔 | Ken Neil
肯·尼尔,现任皇家艺术学院艺术人文学院院长,其自1906年至2019年间于格拉斯哥艺术学院担任高级教学职务。曾在爱丁堡艺术学院学习绘画以及艺术史和艺术哲学,并于2003年获艺术史博士学位。在当代艺术和理论方面著述颇丰,目前任学术期刊《视觉艺术实践》的编辑委员会成员。其研究和写作涉及当代艺术和艺术理论、创意教育问题以及日常视觉文化三个领域。
第七届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓  Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖
莉斯贝思· 雷波洛·贡萨尔维斯 | Lisbeth Rebollo Gonçalves
莉斯贝思· 雷波洛·贡萨尔维斯现任巴黎国际艺术评论家协会(AICA)主席、巴西圣保罗大学教授。曾担任巴西艺术评论家协会主席(2000-2006、2010-2016)、国际艺术评论家协会(AICA)副主席(2006-2007、2010-2011)、圣保罗大学当代艺术博物馆馆长(1994-1998、2006-2010)。她是《ARtNexus》杂志的编辑顾问及通讯编辑,也是该杂志的长期撰稿人。她的完整简历可在巴西国家研究委员会(CNOq)查询:http://lattes.cnpg.br/2753819507135011

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理查德·戴尔 | Richard Dyer
理查德·戴尔,国际学术期刊《Third Text》主编,也是《Ambit》文学杂志特约撰稿人。理查德·戴尔是一位广为人知的艺术评论家、评论家、诗人、小说家和实践派艺术家,其评论文章发表于《Third Text》、《Contemporary》、《Frieze》、《Flash Art》、《艺术评论》、《艺术新闻》(驻伦敦记者)、《独立报》、《卫报》、《标准晚报》、《Time Out》、《Citizen K》(驻伦敦记者)以及许多其他出版物和画册。他的近期出版物包括:关于英国艺术家沃尔夫·冯·伦基维茨(Wolfe von Lenkiewicz)的专著(Anomie出版公司,2016);《马格纳·菲吕霍尔门: Alpha Beta》(Magne Furuholmen:Alpha Beta,Forlaget出版社,奥斯陆,2013);《身份》一书中的“多元实践中的艺术家身份构造”章节,(Identities/Identiteetit,‘On the Construction of an Artistic Identity through Diverse Practice’,皇家学院出版社,2012);《本·特恩布尔:真理、正义和美国之路》(Ben Turnbull: Truth Justice and the American Way,The Peter Scott 画廊, 兰卡斯特大学,2012); 《人类的起源:沃尔夫·冯·伦基维茨》(The Descent of Man: Wolfe von Lenkiewicz,All Visual Arts,2009);《克莱门特·佩吉:荧幕记忆:在克莱门特·佩吉的水彩画中描绘失去的时间》(Clement Page: Screen Memories: Picturing Lost Time in the Watercolours of Clement Page,Kuckei + Kuckei出版社, 柏林, 2009);《需求的艺术:定制的颜色与材料:塞巴斯蒂安·德·加尼,抽象作品画册,2008-2009》(Art on Demand: Custom Colours and Materials: Sébastien de Ganay, Abstract Works Catalogue, 2008–2009,onestar出版社,2009);德国摄影师Matthias Schaller作品画册《对立面:固态的水,液态的石》(Controfacciata: Solid Water, Liquid Stone,本·布朗画廊,伦敦,2008);《基思·考垂文:解构现代主义的乌托邦》(Keith Coventry: Deconstructing the Modernist Utopia,Haunch of Venison出版社,苏黎世,2008);重要专著《在马克·弗朗西斯作品中实现(不)可见》(Making the (In)visible in the Work of Mark Francis,Lund Humphries出版社,2008);《绘画:关键的动词》(Painting: The Essential Verb,杰伍德基金会,当代画家奖,2008)。
此前的出版物包括《过渡性转换:打破托尼·贝文作品中的整合体》(Transitive Transduction: Breaking the Integument in the Work of Tony Bevan,本·布朗画廊,2006);《丹·海斯:科罗拉多印象》(Dan Hays: Impressions of Colorado,南安普顿市艺术画廊,2006);《丝娜·席迪拉:Saphir 》(Zineb Sedira:Saphir,Photographer's画廊,2006);以及第一本关于英国女性主义行为、影像艺术家蒂娜·基恩(Tina Keane)的专著《电子暗影:蒂娜·基恩的艺术》(Electronic Shadows: The Art of Tina Keane,Black Dog,2004)。他曾对吉尔伯特和乔治(Gilbert and George)、尼古拉斯-塞罗塔(Nicholas Serota)、尤安-乌格洛(Euan Uglow)、格雷戈里-克鲁森(Gregory Crewdson)、萨拉-卢卡斯(Sara Lucas)、安德烈-塞拉诺(Andres Serrano)、艾萨克-朱利安(Isaac Julian)、银卡-肖尼巴雷(Yinka Shonibare)、弗雷德-威尔逊(Fred Wilson)、拉基布-肖(Raqib Shaw)和乔治娜-斯塔尔(Georgina Starr,)等当代顶尖艺术家开展专访。2012年7月,他为苏黎世大学举行的第45届AICA大会发表了 "打破制作、观察和写作之间的界限 "(Breeching the Integument between Making, Looking and Writing)开幕主题演讲。

第七届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓  Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖
姚嘉善 | Pauline J. Yao
姚嘉善,现任香港M+视觉文化博物馆视觉艺术主策展人。她曾在旧金山亚洲艺术博物馆担任策展人,并在北京以独立策展人和作家身份工作了六年。在此期间,她参与了“箭厂”艺术空间的创建。自2012年加入M+以来,姚嘉善负责监督和收购来自亚洲及其他地区的作品,在建立视觉艺术收藏体系中扮演着关键角色。她是2009年深圳·香港城市/建筑双城双年展的联合策展人。她是《艺术论坛》国际版定期撰稿人,也是M+在线出版物《PODIUM》的联合编辑。她撰写的关于亚洲当代艺术的文章刊登于众多画册、在线出版物和杂志合订本中。2019年,她策划了展览“境遇——五个人”,展览在M+展亭举办。

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