星空间“新金山”&“椒麻堂”新展齐发

编辑:程玲 2020年9月27日 192 次阅读 资讯展览
星空间“新金山”&“椒麻堂”新展齐发
星空间于9月26日同时推出两个最新展览。其一为“新金山:澳大利亚Lal Lal牧场驻留作品及文献展”;其二为“椒麻堂:邱炯炯工作室开放展”。
星空间“新金山”&“椒麻堂”新展齐发
Lal Lal,在澳大利亚土著的语言里是指小溪流水的声音。Lal Lal牧场,因为有溪水容积的几块大湖而被视为珍宝。从2017年开始,在距澳大利亚墨尔本市约100公里的巴拉瑞特Lal Lal牧场,由收藏家闻宇和星空间共同发起了以中国当代艺术家为邀请对象的驻留计划。在短短的2年多时间里,已有陈可、陈宇、鞠婷、娄申义、仝天庆、秦观伟、徐毛毛、温凌、闫珩、严岩、张晖等11位艺术家参与其中。在陌生的土地上,艺术家们沉浸于广袤的自然并目不暇接地触碰着特有的当地文化,暂时脱离了日常生活的轨迹,也激发了不同寻常的创作热情。在一座建于1865年的马厩中,他们相继推出了“归园田居”、“步履不停”、“湖边风景”、“看袋鼠和做饭”、“山坡羊”、“你是要从南走到北、还是要从白走到黑”等展览。
鞠婷作品
鞠婷作品
星空间“新金山”&“椒麻堂”新展齐发
仝天庆:墨尔本驻留的36天,我以流水帐的方式记录每天发生的事,琐琐碎碎、支离芜杂,这恰恰符合“lal lal”这个词的本意。
仝天庆:墨尔本驻留的36天,我以流水帐的方式记录每天发生的事,琐琐碎碎、支离芜杂,这恰恰符合“lal lal”这个词的本意。
仝天庆:来澳洲之前,我给自己确立了一个原则:尽可能使用当地材料来完成一件作品。这种材料必须土生土长,且并不罕见。经过几天的考察,我认为这些骨头非常理想。我打算在上面刻一些图形...
仝天庆:来澳洲之前,我给自己确立了一个原则:尽可能使用当地材料来完成一件作品。这种材料必须土生土长,且并不罕见。经过几天的考察,我认为这些骨头非常理想。我打算在上面刻一些图形...
星空间“新金山”&“椒麻堂”新展齐发
墨尔本巴拉瑞特镇是澳大利亚最著名的金矿产区,在19世纪中叶吸引了大量的华人淘金者涌入,因而得名“新金山”,此后曾被称之为“金山”的美国三藩市则改称“旧金山”。展览中,呈现了仝天庆根据在疏芬山黄金主题公园以及墨尔本附近的见闻创作的同样名为“新金山”的木版组画。进入新世纪,随着产业与资本的全球化,澳大利亚的华人数量持续激增,中国艺术家们的Lal Lal牧场之旅,似乎也将成为“新金山”续编的某个篇章。
 19世纪中叶,美洲和澳洲相继探出金矿。中国大陆的广东、福建人迅速汇入世界淘金大潮。他们远涉重洋,到陌生的土地上开拓。
 19世纪中叶,美洲和澳洲相继探出金矿。中国大陆的广东、福建人迅速汇入世界淘金大潮。他们远涉重洋,到陌生的土地上开拓。
新金山是早期华人对澳大利亚墨尔本的称呼。华人圈以“新”、“旧”两个概念给两大金山予以区别,北美洲三蕃(San Francisco)为“旧金山”,澳洲墨尔本(Melbourne)则称“新金山”。
新金山是早期华人对澳大利亚墨尔本的称呼。华人圈以“新”、“旧”两个概念给两大金山予以区别,北美洲三蕃(San Francisco)为“旧金山”,澳洲墨尔本(Melbourne)则称“新金山”。
星空间“新金山”&“椒麻堂”新展齐发
彼岸有金——这个适用于所有人种的梦想让无数人远离故土、奔走他乡。
彼岸有金——这个适用于所有人种的梦想让无数人远离故土、奔走他乡。
陈可作品
陈可作品
星空间“新金山”&“椒麻堂”新展齐发
2019年夏秋之交,邱炯炯在故乡乐山启动了第七部电影作品《椒麻堂会》的拍摄,这部以其祖父——川剧演员邱福新——的传奇人生为蓝本的剧情片,继续秉承着导演的“小丑精神”——就像他的绘画——用夸张、魔幻、童趣盎然的手法来描绘川南名伶的生活史。
星空间“新金山”&“椒麻堂”新展齐发
时隔一年后,2020年9月,邱炯炯离开故乡回到曾经长期居住的北京,他将星空间画廊的VIP接待室改造为临时的创作空间并将其命名为“椒麻堂”,一边完善着影片的后期制作,一边以本片为素材进行着相关的视觉创作。在此期间,椒麻堂主邱炯炯还将邀朋唤友,来此赏画、盘道、饮茶、喝酒、吃饭、搓麻……
星空间“新金山”&“椒麻堂”新展齐发
据悉,两个展览都将持续至10月25日。

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月,是领先的中国当代艺术专业杂志。

《 Hi艺术》杂志善于把握当代艺术市场脉搏,兼有专业性、前瞻性与实用性。

《Hi 艺术》杂志的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每期都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

《Hi艺术》杂志发展至今,拥有最前沿的艺术信息、最专业的市场分析、最深入的人物采访为内容,以三十多个专业系统的栏目设置为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,
使《Hi艺术》成为最具可读性的当代艺术杂志之一。今天的《H i 艺术》日渐成为业内的顶级媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《H i 艺术》无论是内容还是版式都得到了完善,有些更是成为经典。但是《H i 艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
+8610 51374016
广告部:
+8610 51374100
传真:
+8610 51374012

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近三年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。2017年,《Hi艺术》与中信出版集团携手合作,转型为MOOK系列图书,成长为一个拥有杂志、网站、微信公众号的全媒体平台。

历经十一载磨砺,《Hi艺术》在2018年迎来它的第十二个年头之际,无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)