一层的展厅中,一件可以移动的灯光装置模拟了从日出到日落的光线,这也是一层展厅中唯一的光源。装置上布满圆形的意象,它们或是轮船的窗子,或是人造视网膜,或是昆虫的复眼,或是星球的形状……这既隐喻了一种观看的方式,也把关键词引向“目光”。而展厅中巨大体量的雕塑,都来自于郭熙在航海中所见的形象,这些世界上的三维立体事物,郭熙使用软件将它们“压”成二维图像,再将这些经过处理的二维图像继续使用软件“拉”成三维——用郭熙的话说,就像是早餐的玉米片,经过牛奶的泡发,然后又重新膨胀起来,从片状变成颗粒状 ……这种被“二维”后再被“三维”的图像,被郭熙用泡沫制成现场的雕塑,它们此时的性质便成了“2.5维”——既不是二维,也不是三维,而是介乎于两者之间的。这不但改变了事物的性质,也对观者的观看提出了一定的要求。