Hi艺术

嘉宾访谈·总视频20251010

去年今日（10月12日），江苏（说大了：是中国）艺术界几乎是在一瞬间痛失英才——王东春。这一年，他刚过了“知天命”的年龄、正值壮年！时至今日，我仍感到无比痛惜。

我是上个世纪九十年代初的一个下午，在本市西郊——中保村吴翦的工作室里，第一次见到他的。当时他还在教院读本科。从那次相识之后，我与他有了三十多年的交往。期间，他参加过我所策划、主持的三个展览：《生于七十年代》（2000年，上海）、《文脉当代~中国版本——大型综合艺术邀请展》（2007，北京）、《转圜——超写意案例展》（2019，常熟）。没有疑问，他是我策展生涯中不可或缺的骨干人物之一。由此可见，我们之间，是难得的艺术知音。他有什么展览活动，总是会邀请我过去捧场；隔上一段时间，我也会主动去他的画室看看他的新作；逢年过节，他必定会上门送些节礼（见他的最后一面是去年的中秋节前夕）；在牌桌上过招，他对我偶尔出错了牌，也会立马反应、毫不留下情面……

他把自己的一生都献给了他所热爱的艺术和教育事业。而且进步很快、表现也极为出色。

他的艺术创作大致分了三个时期：早期（九十年代），他在著名油画家——盛梅冰门下学习、打下了良好的专业基础，后又随封加樑等人去俄罗斯考察学习，汲取了不少俄罗斯油画的营养，养成了刀、笔并重的作画习惯。一批出色的彩色风景油画，即是创作于这个时期。这一时期，可以称之为“油画语言的锤炼期”。此时，他还只是崭露头角。真正使他成名的是中期：“造像系列”（前后有十多年时间）。这个“系列创作”在手法上采取的是“托古喻今”和“借俑说梦”。所谓“造像”，造的是他个人的精神气质、理想化的人格。在艺术语言的锤炼上，他下足了功夫并形成了一些风格化的个性特征。（我邀请他参加北京“今日美术馆”的一个大展）后来，画面上的色彩已由五彩斑烂而渐趋中性化，人物形象也由具象而渐趋混沌。正是以上两个变化使他转入了一个新的时期：玄色抽象与形而上的哲思期（即近期）。所谓玄色，指的是灰与黑——他仿佛对此情有独钟，尤其是在部分单色画面上，一片漆黑、密不透光——如此尚黑，实属罕见，这也使我想起了石鲁当年的那句名言：黑墨团里天地宽！联想到时下的种种（不便言明），不免让人去思考：这难道是一个寓言吗？画面上的物象渐趋于似有似无之间，最后又全部“沉”入了他的黑色帷幕里。同时，那些裸露着的材料质地和刀、笔的肌理感，又仿佛在向它的读者诉说着他内心深处的一种已趋于平和的情感：爱、人性的温度、生的意义、命运与永恒……（这个系列中的一件大尺度作品，参加了我策划的《转圜——超写意案例展》，并赢得了广泛的好评）

按说，他应该还有更加生动的篇章问世，可惜，因他个体生命的一个“休止符”、戛然而止了！

这难道就是他的宿命？

他的个体生命虽然中止了，但他不断地追求卓越、三十多年的求索历程，却依然是那么地灼灼其华！

画面上的王东春获得了永生！

是为序。

          2025.9.28