除了艺术家自己的,展览也呈现了她与其在艺术和生活上的伴侣Ulay共同完成的行为表演。如《Relation in Time》(1977/2010)的表演中,他们两的头发被编织在了一起,并背对背17个小时。在彩色摄影照片《Anima Mundi: Pieta》(1983/2002),阿布拉莫维奇用胳膊托着Ulay,效仿了基督受难中的一段插曲和基督教图像中的主题。两人在1975年到1988年间合作紧密,以至于这一时期创作的作品都聚焦于两性的关系。当他们的关系走到了尽头以后,阿布拉莫维奇再次回归一个人的创作状态。随后她在上世纪八十年代末到九十年代到中国、印度河巴西旅行,创作出“过渡物体”。她给这类作品下了定义,即“通过直接互动,用以刺激观众生理或心理的体验。当体验得以完成,物体便不再为人所用。”《Chair of Human Use with Chair for Spirit Use(1)》(2012)是便是其中的一个例子。在阿布拉莫维奇独自表演的作品中,她关注身体与能量。诸如《The Artist is present》(2010/2013)这件在MoMA实施的表演。
除了行为、摄影、录像等,CAC也带来了艺术家绘制的三十件,从未公开展示的速写作品。它们来自艺术家于上世纪九十年代到巴西旅行时创作的三本速写本。最后,现场还有一些录像记录了没有现场观众参与的行为表演。展览将持续至8月31日。
(图片源自wangh)