“剧场想象”让想象力发声
展览现场
此次由北京公社带来的“剧场想象”其概念来源于舞台设计领域，在其中时间感和空间感都扮演着重要的角色，从概念上来讲似乎与雷安德罗·埃利希的作品有异曲同工之妙，但是从现场来看这种趣味性却似乎更为内敛。这次展览由韩国艺术空间Space Willing N Dealing策划，参展艺术家全部来自韩国。
艺术家朴径律作品局部
这七位艺术家（一个艺术组合）的作品环绕着展厅布置。艺术家朴径律的作品由绘画和装置组合呈现，他将摆放作品的空档领域也当做一个画布，观者进入作品空隙观看时也便成为了作品的一部分，似乎很好的呼应了“剧场想象”这个名称。 展厅一角摊放着的一只颜色艳丽的巨型章鱼是南真祐的作品，他试图改变传统偏见中分明的善恶，构筑一个没有绝对正义的世界，将一些看似邪恶的海洋生物给以鲜亮的色彩并用绘画和装置的形式呈现出来。
艺术家南真祐作品局部
李世准《描述无法描述之物》，738.1 x 325.1 cm ，布面油画 ，2013
艺术家李世准的作品是由九幅正方形或三角形的绘画构成，画面中形象繁多，构筑了一个大杂烩般的世界，而颇具形式感的形状跟排列方式似乎在表达一种混沌中的秩序。 展厅中尺幅最大的是韩成宇的作品，他的灵感来自平常不为人注意的生活角落，将具象的形象中的感觉提取出来然后将它表现在画面上。这是一幅由37幅小画组成的大画，每一幅都是独立的，但组合在一起又构成一个整体。
卢和郑《被分离的彩虹》综合材料 尺寸可变 2018
艺术组合“卢和郑”是由卢允姫和郑贤硕组成。他们的作品《被分离的彩虹》是一件进行中的装置，悬挂的木板随着空间内气流的流动而旋转、摆动，颜料便会随机的滴落在画布上。据说在展出时艺术家每天都会添加新颜料，防止颜料干裂。此次展出的作品则是艺术家在2018年光州双年展的完成品。
白庆晧《克林特·伊斯特伍德，120 x 140 cm，布面油画、木炭和喷漆， 2016
白庆晧的作品据说是听了关于伊斯特伍德的视频声音，然后在脑海中将声音转化为画面，由此创作出来。作品由两块画布以及一个模拟人体的钢管构成，似乎在模拟艺术家自己。艺术家将绘画与装置结合，整个作品从想法到呈现都有很强的趣味性。
展览将持续至9月6日。
微信号：hiartmimi
（可享会员福利）