余德耀美术馆开幕 国际范高调开场 未来运营仍有悬念

作者:曹丝玉 2014年5月18日 资讯展览
余德耀美术馆玻璃结构处
余德耀美术馆玻璃结构处
2014年5月18日,坐落于上海徐汇区龙腾大道上的余德耀美术馆开馆。4个月前,这个由日本建筑师藤本壮介操刀设计,从龙华机场的大机库改造来的美术馆正式落成,总面积达9000多平方米。此次开幕展,巫鸿选择了余德耀收藏中的一百多件藏品,用“天人之际”(MYTH&HISTORY)的概念,将当代艺术的现在与过去并置在一起,呈现了了“神话”和“历史”间的构成关系。高调开场总是令人心潮澎湃,未来之路如何展开,依然悬念重重。
位于公共区域的Maurizio Cattelan的《无题》,橄榄树丛国外进口而来,泥土则是来自上海
位于公共区域的Maurizio Cattelan的《无题》,橄榄树丛国外进口而来,泥土则是来自上海
世界的眼光:以“国际性”为开篇

开馆展打出了“国际牌”,这也是余德耀美术馆对外的基调。香港巴塞尔近一半的VIP前来参观的目的就是想看看余德耀到底藏了些什么?关注学术和展览的专业人士,又对巫鸿又从众多的藏品里选择了谁充满好奇。上海地界的大咖们纷纷到场,从画廊到拍卖行,从艺术家到策展人,这个行当里所有走国际路线的精英们无不赞叹——一个打开国际视野的好的开始。

大展厅中,全部是大型的装置作品,张洹的《佛手》是进场第一件,孙原&彭禹的《自由》间断性发出的巨响则是最引人注目的。黄永砯的《蛇塔》却因故不能按照设计进入体验,置身之外的观看有些遗憾。而徐冰《烟草计划》中香烟做成的虎皮,发出持久强烈的烟草味道。

张洹的《佛手》,进入展厅第一件作品
张洹的《佛手》,进入展厅第一件作品
孙原&彭禹的《自由》
孙原&彭禹的《自由》
水管肆虐的时候,充满危险感
水管肆虐的时候,充满危险感
没顶公司的《平静》(局部)
没顶公司的《平静》(局部)
杨振中《按摩椅:后来,爱迪生的直流电输给了交流电按摩椅》(局部)
杨振中《按摩椅:后来,爱迪生的直流电输给了交流电按摩椅》(局部)
Adel Abdessemed的《有其母必有其子》
Adel Abdessemed的《有其母必有其子》
黄永砯《蛇塔》,因故不能进入搭建的蛇体内部的走道
黄永砯《蛇塔》,因故不能进入搭建的蛇体内部的走道
徐冰《烟草计划》局部,弥漫着香烟的味道
徐冰《烟草计划》局部,弥漫着香烟的味道
崔有让《洞穴守护者》,机器的精密感
崔有让《洞穴守护者》,机器的精密感
徐道获《门》
徐道获《门》
在大厅周围的1、2展厅中,有Mona Hatoum的《不能穿越》和Fred Sandback《无题(雕塑研究:七个直角三角形的建构)》,洁净极简。从4号展厅开始,进入展览中“历史”的部分,其中从陈箴到王兴伟,从架上到摄影,从装置到雕塑,中国当代艺术30年的历程浓缩在一起,我们可以看到这段历史里中国最重要的艺术家和他们的作品。
Mona Hatoum的《不能穿越》
Mona Hatoum的《不能穿越》
Fred Sandback《无题(雕塑研究:七个直角三角形的建构)》
Fred Sandback《无题(雕塑研究:七个直角三角形的建构)》
4展厅,进入展览关于“历史”的部分
4展厅,进入展览关于“历史”的部分
王广义《北京胡同的垃圾车》,5展厅
王广义《北京胡同的垃圾车》,5展厅
隋建国《地罣》,6展厅
隋建国《地罣》,6展厅
卢昊《建设的工具》,6展厅
卢昊《建设的工具》,6展厅
进入二层的楼梯中,是李晖的《门》,人们穿过在激光的折射下出现的门进入美术馆的二层。杨福东、史国瑞和张洹的照片,都悬挂在二层过道的墙面上。旁边的展厅中,继续呈现中国当代三十年的“历史”。
 
一早就被曝光的奈良美智的小屋,则位于展厅三层,是独立的空间。
李晖的《门》
李晖的《门》
杨福东《黄小姐昨夜在M餐厅》
杨福东《黄小姐昨夜在M餐厅》
张洹《皮肤》
张洹《皮肤》
三楼奈良美智的《日惹迷你星屋》
三楼奈良美智的《日惹迷你星屋》
高调开场,未来运营何去何从?

开幕式上,提及这次展览余德耀与巫鸿的合作时,主持人透露出一个细节,余德耀与巫鸿有一个私下的君子协定,美术馆的“藏”由余德耀完成,“展”则由巫鸿实现。

说到收藏,余德耀强调自己在大陆并无其他产业,当代艺术就是他能够落地生根的事业。所以如果要对此作出更多的贡献,还需要政府在政策上大力扶持,尤其强调了艺术品买卖中的税收问题,许多国外的艺术品回国的高税收,总是会打击藏家的积极性。艺术的教育功能在资本的置换中被稀释,对于增值税的收取,余德耀说在买与卖的关系中,卖时征收更合理。
余德耀开幕发言
余德耀开幕发言
巫鸿开幕发言
巫鸿开幕发言
开幕剪彩
开幕剪彩
台下嘉宾
台下嘉宾
与有着常设展的龙美术馆相比,余德耀并不确定自己是否会有长期陈列的藏品,这样的展示方式对他来说过于简单了。聊到Maurizio Cattelan的《无题》在美术馆实施的事项时,可以看出余德耀对具有挑战性的艺术是充满激情的,言语间的困难中实则是自豪和享受的状态,所以接下来美术馆将继续推出国际大牌艺术家的展览,但重心会放在中国当代艺术的推进上。

被问及具体的计划,余德耀坦言:“美术馆不是公司,它没有五年计划和项目。但企业家精神永远在我脑海里,经营大的美术馆对我来说并不是挑战,我还经营着更大的市场。经营是一个理念,可以用很多其他的方式来做,虽然美术馆是非盈利的,但是好好经营会有回报。”

因为早前透露过要建立美术馆自己的造血机制的想法,余德耀这次更为详尽的描述了一番:“我们会有自己的书店,有设计店,有咖啡厅,有做活动的地方,可以有大公司来开会,甚至可以来这里做一场艺术的结婚,艺术是可以被生活的。”虽然这些藏品一直归属在余德耀基金会的名下,但是对于余德耀基金会的相关事宜并未有任何更深的回应。

据悉,余德耀美术馆的门票定为60元,是否能够从高调的开场走到有方向、有品质、长久持续的专业美术馆,还需在未来的展览与推广中推敲一番。
余德耀与外宾
余德耀与外宾
收藏家乌利·希克
收藏家乌利·希克
乔志斌,徐震,田霏宇,刘小东,喻红
乔志斌,徐震,田霏宇,刘小东,喻红
余德耀接待外宾
余德耀接待外宾
中央美院美术馆馆长王璜生
中央美院美术馆馆长王璜生
艺术家曾梵志
艺术家曾梵志
香格纳老板劳伦斯
香格纳老板劳伦斯

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)