秦琦近年最大个展亮相唐人，不合理，才能产生点意外
从鲁迅美院毕业之后，秦琦便以留校任教的身份保持着自己与学院体系的直接关系，他在实践中以纯粹的绘画的方式去反思绘画并寻得新的生机。5月27日，经过与艺术家一年多的讨论、研究，策展人崔灿灿在秦琦2010年至2017年的作品中提取出两条线索，将呈现于他此次在当代唐人艺术中心的大型个展。
当代唐人艺术中心秦琦同名个展
当代唐人艺术中心秦琦同名个展
当代唐人艺术中心秦琦同名个展
2002年鲁迅美院毕业之后，秦琦便以留校任教的身份保持着自己与学院体系的直接关系，他在实践中以纯粹的绘画的方式去反思绘画并寻得新的生机。秦琦在之后数年的绘画实践中进行着顺其自然的尝试，无论是绘画语言，还是题材选择，他都不急于确定一种固定的工作方式。“这几年我大概就有两个类型的画，一类是以静物、人物肖像为主的作品，偏重于客观感觉；另一类是所谓的异域风情的画，偏重于想象。”
小林1，100x100cm，布面油画，2017
小林2，100x120cm，布面油画，2017
月亮 No.3，250x190cm，布面油画 2016
秦琦曾在2012年的展览“氧化”中第一次以个展形式对静物系列进行集中展示，在此次展览中亦有所反映。在《带刺的画笔》中，仙人掌上插满的画笔似乎象征着绘画的棘手问题；而《生气的章鱼》中握满画笔的触须，则带有一切为我所用的隐喻。当然，这样一本正经地去阐释善于将自己隐藏在绘画过程背后的秦琦，无疑是一件冒险的事。就在同一个展厅，《无题》中的大白鹅正以戏谑的姿态消解着这些对于画面意义解读。
阿拉伯长袍 170x220cm，布面油画，2016
厨师和白鹅，150x150cm，布面油画，2014
生气的章鱼，120X120cm，布面油画，2014
与取自熟悉语境之物的静物作品不同，主打“异域风情”的另一展厅呈现了秦琦近年来关于热带、沙漠的风情画。秦琦的画很少画得安静，一般都比较偏向于热烈，可以说比较适合画热带题材。对他来说，没有去过越南，也不了解胡志明其人，只是出于对画面的兴趣。“画胡志明的时候偶然看见一个越南的连环画，有意思的是，里面的插图画用了很多后印象主义像是高更的手法，我觉得挺奇怪。”
胡志明广场，布面油画，175×230cm，2016
阿里巴巴 2，布面油画，170×335cm，2016
在另一组“异域风情”画中，马云被画成了坐在骆驼旁的阿拉伯人的样子。从马云联想到阿里巴巴，从阿里巴巴联系到《阿里巴巴与四十大盗》，再联系到阿拉伯人——秦琦利用这样一个极其简单的逻辑推进着自己的绘画，而画中的细节与不可言说之物都是值得细细推敲的。静物系列中厨师与白鹅的形象，也是按照这种逻辑推进的。对于艺术家而言，相比于绘画题材问题，更重要的是处理题材的方式。“好比一张厨师配一张静物，由静物会想到鹅或者其他什么。可能从别人角度去看，你画一个厨师就想到鹅，不算是一个高级的想法，但不一定没有意思。有时候就是因为不合理才能产生点意外，对我来说也是新鲜的事。”
小告别，布面油画，80×80cm，2015
帽子的告别，布面油画，150x150cm，2015
此次展览并没有一个明确的主题，颇有些“大音希声，大象无形”的意味，而在《道德经》中，下一句即是“道隐无名；夫唯道，善贷且善成”，或许是对它最好的解释。展览将持续至7月23日。
微信号：hiartmimi
（可享会员福利）