劳家辉是如何分裂成劳大伦的?

作者:sy 2021年9月10日 资讯展览
艺术为什么只对人类有意义呢?对猫狗都没有?答案是人类需要幻象,人类对幻象上瘾,猫狗不需要幻象也能活。人类对于少数人(艺术家)所建立的平行世界所吸引,对于他们创造的形色框架和观念叙事着迷。创造者的艺术国度就像是一间夜晚的居酒屋,对于那些也着迷于情感和精神满足的孤魂野鬼毫无忌惮得收留。流离失所,晃荡于大街的人们终于寻得到属于他国度。所以,那些天生喜形于色的艺术家从开始投身艺术的时刻就在努力寻找方向,创造自己的国度。很多时候,他们只需要一个点子,一束光,一扇门就可以作为整个艺术脉络的基石。
《肖像9 》 70×90cm 布面综合材料 2021
《肖像9 》 70×90cm 布面综合材料 2021

幸运的艺术家会获得这属于自己的艺术语言,这把钥匙,这束光,这些人中就包括年轻的艺术家劳家辉。他所构建的是另一个生活于虚拟世界的自己“劳大伦”,这个角色作为他的一部分成为他传递独特美学和创造性观念架构的窗口。劳大伦个展《劳大伦 LTLLL》已于2021年9月4日在站台中国-dRoom空间开幕,展览展出了艺术家近年来创作的近二十幅绘画作品。

劳家辉是如何分裂成劳大伦的?
劳家辉是如何分裂成劳大伦的?
劳家辉是如何分裂成劳大伦的?
劳家辉是如何分裂成劳大伦的?
 劳家辉个展“劳大伦 LTLLL ”站台中国-dRoom空间展览现场
 劳家辉个展“劳大伦 LTLLL ”站台中国-dRoom空间展览现场

艺术家在介绍时说,“2015年末,我忙着准备和思考明年的毕业创作。这时的我试图回顾自身过往,来找到自己的创作表达。但我在回顾家乡环境时发现价值感不够,因此往后探索,便看到童年时期生活在虚拟世界时的自己。童年时期至青少年时期的我拥有过各种虚拟生活体验,但在成年期及以后,则主要接触三维的国风传统类游戏,其他便较少。重回到虚拟世界后的熟悉感与当下游戏的陌生感产生冲突,深入思考时,我感觉到了深入骨髓的刺激,在三维虚拟世界里存在着极大的发掘和探索的空间,看到了自己要做的事。因此,我在玩了从00年到16年间上市的上百款游戏后,不但找到了可用于表现三维世界的美学形式,还感受到了另一个世界的底层逻辑与现实世界的差异,这也会带来思维方式和底层架构的不同。因一直思考新世界的事,我感觉越来越脱离现实,直至感到‘走火入魔’。终于,为了找到合适的共处方式,试图将这股力量清晰化,并划分出来。在之后的2020年开始,我终于把这股源起于异世界的力量,归纳成‘劳大伦体系’。”

《肖像11》 75x75cm  铝板上纸本石墨  2021
《肖像11》 75x75cm  铝板上纸本石墨  2021

劳大伦在作为人时,他是艺术家、画家、设计师、策划人、写作者、流派建设者等。他在人世间主要的任务是传播他自己所处虚拟世界中的声音。劳大伦的英文可译成 LODTALAD不同的后缀是不同内容的延伸。 LOD 一词来源于三维游戏,后被运用至三维建筑模型领域,用不同程度的LOD来表示不同精度的三维模型效果。因此不同模糊效果的位图与由矢量模型产生的锋利边缘就像是LOD的组合。TA 是技术美术的简称。运用自身审美来使三维模型作出艺术上的提升就是TA的工作内容。LAD 有基础语言的意思,也有小伙子的意思。总的来说,LODTALAD就是掌握了三维虚拟基础特征语言,并对其进行艺术改造的小伙子。

《站立的男青年》 74.5x39.5cm  铝板上纸本石墨 2021
《站立的男青年》 74.5x39.5cm  铝板上纸本石墨 2021
《圆形的花》200×100cm 铝板上纸本石墨 2018
《圆形的花》200×100cm 铝板上纸本石墨 2018
劳大伦创作的艺术也有着明显的美学特征,比如三维虚拟世界的本质造型——矢量图的清晰边缘与内里的位图模糊,比如偶然出现的像素化的阶梯形状边缘线,比如用锚点构成的人物框架,比如细腻到没有人工痕迹的石墨画面。
《脸的局部》 55.5x60cm 铝板上纸本石墨 2020
《脸的局部》 55.5x60cm 铝板上纸本石墨 2020
《女性(3-1)》 37.5x64.5cm  铝板上纸本石墨  2020
《女性(3-1)》 37.5x64.5cm  铝板上纸本石墨  2020
《山川-浅绛》  52.5×74cm 铝板上纸本石墨  2021.
《山川-浅绛》  52.5×74cm 铝板上纸本石墨  2021.
劳家辉从底层原理出发的,依靠三维计算机图形学,艺术学院的美术基础,还有虚拟游戏领域的中国性等方面创造了他的分身“劳大伦”,他在整个艺术框架中思考探索的是关于三维虚拟世界的底层原理,绘画基础研究以及这一切构成的我们本身的中国文化。

展览将持续到10月3日。

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