忻东旺作品展清华艺博开幕，一个天才的心相
“艺术家必须能在平凡中感动，在困顿中觉醒。视觉艺术的创造并不真正依赖于眼睛，而是依赖于心灵。因为视觉摄入的只是图像，而只有心灵才能解读图像信息的密码，这也是肖像与照相的根本区别。肖像的意义不在于形象存在的本身，而在于形象所负载的精神含量。”
——忻东旺，《随笔》，2009年
清华大学艺术博物馆“一个天才的心相——忻东旺艺术作品展”开幕现场
2018年6月24日，“一个天才的心相——忻东旺艺术作品展”在清华大学艺术博物馆开幕。展览以时间为脉络，梳理并展出了艺术家从1990年以来的作品近百余幅。展览开幕现场，艺术家忻东旺夫人张宏芳代表艺术家向清华大学艺术博物馆捐赠2件油画作品。
忻东旺夫人张宏芳代表艺术家向清华大学艺术博物馆捐赠2件油画作品
展览现场
忻东旺1963年出生于河北康保县忻家坊村一个普通农户家庭，自幼经历贫寒与艰辛。年少时，他走村串巷，靠画“炕围子”维持生计。他经历过从农村到城市的艰辛历程，尤能体味打工者铺盖卷散发出的汗臭味，他从中嗅到生活的真滋味，他要表现出铺盖卷裹挟的人的温度。正是年少时的经历，艺术家在后来的绘画创作中创作了众多以农民工及各色社会人物为题材的作品，再现了中国社会变革的时代纹理及生动表情，触及当代中国人的精神灵魂及情感深处，被称为“一个时代的肖像”。
许江在展览现场
包括艺术家老乡、美院学生在内的1000人到现场参观
展览现场
2004 年，忻东旺作为优秀艺术人才，被引进到清华大学美术学院任教。在清华十年，是他艺术创作的盛期。忻东旺画农民和进城的农民工，就像画他自己的记忆、经历和身世。他的情感贴近乡土和农民工群体，即使当他在艺术上已负盛名之时，他依然背负画具在农家炕头画乡亲，画工地上的劳作者。他再现的一幅幅有着泥土般拙实的普通人物肖像，不华美，不悦目，却让观者为之动容动情。他有极强的“写生”能力，这种能力不只是与油画技巧有关，更是内化于心的艺术理念及社会价值取向的反映。他直面自己身处的当代生活，写生命，写生意。他与自己作品中的人物呼吸与共，没有游离在被画者的生活之外，“观察”和“体验”对象的生活，与被画人物同喜忧，同命运。
艺术家创作于1990年的水彩作品
忻东旺创作于1996年的《客》在2017年嘉德秋拍中以299万元成交
《卖桃人》 160X65CM 布面油画 2003
忻东旺《肝胆者》
在艺术教学中，忻东旺把写生创作引入课堂，他与学生们一同画模特。从起稿到最后完成，学生们可以亲眼见证他整个写生创作的过程。本次展览现场也展出了3件他创作过程的影像资料。他不经意“宏大”，相反他十分在意和用心于画面细节。他将自己对生命的敏锐感受，以及对生命的尊重，倾注在画面形象每一处的细微表情中。他的现场写生，让学生理解生活形象如何转换为艺术形象，“美”和“创造”是如何在至真至诚的点滴的艺术劳动中显现。
忻东旺《打工》
《金婚》 160x80cm 布面油画 2008
忻东旺《汤姆和他的朋友》
展览将持续至8月8日。
《边缘》160X150CM 布面油画 2001
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