一位从不使用facebook的英国艺术家,在沈阳K11告诉你“无图无真相”的网络生存法则

作者:张朝贝 2019年1月11日 资讯展览
你注意过他人手机或相机上的坠饰吗?他们是什么形状?产自哪里?又代表了什么?在沈阳驻地一个月的应该年轻艺术家保罗·施耐德(Paul Schneider)便注意到了这一点,并将它作为自己展览项目的主题。
一位从不使用facebook的英国艺术家,在沈阳K11告诉你“无图无真相”的网络生存法则
2018年底,K11 Art Foundation与英国皇家艺术研究院共同呈现“艺术家驻留交换项目”第二阶段展览在沈阳K11购物艺术中心4层临时chi K11艺术空间开幕,呈现了艺术家保罗·施耐德个展“Rule 32”。
网络社区4Chan在网站使用规则的第32条中写道:“Pics or It Didn't Happen(无图无真相)”。在此次于沈阳临时chi K11艺术空间举办的展览“Rule 32”中,保罗·施耐德旨在从这句仅仅属于当下的、简单而耸动的话语为起点,开启自己的艺术实验——在这个时代,每个人都是纪实摄影师。摄影已经从一个捕捉特殊回忆的工具延展成了一个探索世界的方式,允许人们通过镜头体验生活,并通过在网上分享图片,精细地塑造自己的生活。
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“Rule 32”旨在探讨以图片记录生活的方式如何逐步改变人们对世界的认知,并揭示生活中无处不在却经常缺席的“存在感”。探索施耐德的过往创作,会发现这位1987年出生的年轻艺术家擅长在创作中探索现成图像与日常语言的交流属性。
在他的创作中,设计元素、符号及简易图像即是其创作的语言及主题,而他也擅长在各种不同的空间中对于常见的符号图像进行“转译”,生成新的意义与价值。对于自己的创作,施耐德曾说:“我在创作时经常会挪用剪贴画、图表以及聊天表情等元素来介入艺术实践。通常被用来装饰无聊PPT的剪贴画等元素在人们眼中是老土的、俗气的,但在今天,它们则迅速成为了一种通行的‘世界语言’——它简单易用,无论是哪个国家的人都可以读懂这些符号,而我在创作中又为这些符号赋予了新的形式。”
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展厅中充满了艺术家从经常使用的图像库找到的相机图像,许多毛绒玩具打破了由相机统治的空间。谈到驻地创作时的想法,保罗·施耐德说道:“我发现,在沈阳大众中,尤其是在年轻女性群体中,有很多用可爱动漫形象装扮的手机或钥匙链等物件。关于沈阳,我很喜欢的事物是:随处可见是小猪佩奇——尤其是在知名品牌上“再”拼接的小猪佩奇;带笑脸的水果和蔬菜图像;穿着模仿其他动物的衣物的动物;以及随处可见的粉红豹。”
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除此之外,在我们如今图像泛滥的时代,相机无疑又多了一层象征意味。这种时代现象对这位从不用facebook,以很个人、私密的方式使用instagram的年轻艺术家来说又意味着什么呢?
在保罗·施耐德看来,“我想表达的,不是说4Chan之类的网上社区是好的或是坏的。我想说的是,你必须要用照片去记录生活,这似乎很好地总结了人们在当下与世界产生联系的方式。比如人们去卢浮宫看过《蒙娜丽莎》,往往只能在三米开外的地方远远看着这画,还不如看前面的人的相机屏幕呢。许多大型美术馆也提供音频导览,这一切似乎都代表了一种恐惧,代表了人们不愿意直接地与艺术产生关系,自行独立地找到艺术的答案。”
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