迈阿密海滩巴塞尔艺术展美洲风格仍为主体 视野边界正伸向无限大
诞生于上世纪70年代瑞士巴塞尔的“巴塞尔艺术展”历经40年,拓展为每年分别在巴塞尔、迈阿密海滩和香港举办的全球顶级的现代艺术盛会。当地时间12月6日,第14届迈阿密海滩巴塞尔艺术展落下帷幕。作为美洲地区最顶级的艺术博览会,3天的展期吸引了超过7.7万观众、来自110余个国家的藏家、200家博物馆和相关机构人员参访。
帕里斯·希尔顿在展会上当DJ、小李子(莱昂纳多·迪卡普里奥)等影星名流云集、被误认为行为艺术的刺人事件……虽然这些“花边新闻”都引起了不小风波,但迈阿密盛会绝不以此作为吸引人眼球的唯一方面。开幕第一天很多画廊就表示“销售情况乐观”,目前所知最高纪录的作品为范·德·维(Van de Weghe)画廊带来的艺术家弗朗西斯·培根(Francis Bacon)的作品《蓝色的男人VI》(Man in Blue VI ,1954),标价1500万美元(约合9609万元人民币)。
本届迈阿密海滩巴塞尔艺术展是诺亚·霍洛维茨(Noah Horowitz)上任巴塞尔艺术展美洲区总监后的首秀,他曾是纽约军械库艺博会的执行总监。他表示:“过去几十年,美洲一直是全球艺术界的核心,与其他国家和地区相比,美洲区保持着始终如一的独特性与持续积极的发展。无论是从加拿大到南美洲,还是整个美国地区,这些区域藏家的收藏对迈阿密海滩巴塞尔十分重要。”
今年迈阿密海滩巴塞尔艺术展的重点展品清单一如既往的保持了美洲风格。这从新入参展画廊的构成情况可见一斑:11家新加入画廊中有5家来自纽约,3家来自洛杉矶,其他3家分别是来自旧金山、巴西和墨西哥城。
主展区的267家画廊中只有6%来自拉丁美洲,其他展区的比例略高,但也仅有11%。即便如此,其他地区的画廊也不遗余力地在迈阿密着力展示自己代理的拉丁美洲艺术家,以迎合美洲藏家的收藏趣味。但与火热的销售情况形成对比的是,亚洲藏家面孔相比去年大大减少。前任巴塞尔艺术展亚洲总监Magnus Renfrew曾表示:“要想在艺博会上向亚洲藏家销售西方艺术作品,画廊主持人必须非常敏感,展示一些相对有名的艺术家。想要销售一些他们闻所未闻的艺术家作品是非常困难的。”
古巴艺术家的作品也是此届艺术展的一大亮点。随着2014年美国和古巴恢复外交关系以来,更多的美国艺术品代理人进入古巴,抢占市场先机;今年5月的哈瓦那双年展更是进一步推高对古巴艺术家的期待。在本届迈阿密海滩巴塞尔艺术展上,来自古巴的艺术家(包括本土和旅居海外的)如Yoan Capote、Alexandre Arrechea和Jorge Pardo等人的作品都颇受关注。
流动影像、声音及行为艺术作品在以往的艺博会上大多被忽视,但今年的巴塞尔迈阿密展会则设置了聚焦影像的“光映现场”单元。该单元策展人David Gryn说道:“我的角色就是努力改变这种现状,世界在改变着,这些艺术形式的优势也正在变得更加凸显。数字化和互联网开始盘踞在我们生活的方方面面,用数字化手段打造的艺术作品已经成为现状全球艺术领域再正常不过的事物。”

2015迈阿密海滩巴塞尔艺术展现场© Art Basel