营销或赞助 潮流之中的跨界展
记得去年这个时候,花了两晚三天的差旅行程,参与了一场法国钻石品牌DE BEERS携手向京、崔岫闻等女性艺术家在上海的老洋楼举办的跨界展活动,受邀的媒体数量之多,不亚于艺术圈最大型的活动,但从展览本身来说,这的确是再小不过的一个项目;不久前,同事也因为凯迪拉克设计展,乘机奔赴上海,回来后吐槽“活动太次”,他感觉艺术作品没有得到很好的呈现。这位理想派总是这么天真,凯迪拉克才不管艺术家的作品是否被照料好了呢,他们关心的是将Logo印得大大的,以及出现的频率。
往往这类跨界展览中,品牌商业推广用意越明显,渴望曝光的欲望就愈强烈。投入了当然要考虑回报,品牌的做法似乎也无可厚非。只是在回报的衡量标准上,如何有礼有节,不让合作方感觉到失却应有的尊重,让观众也觉得舒服,这的确需要智慧。
问及曾参与其中的艺术家林天苗的评价,她干脆利落地回答道:“非常棒!”她认为当代艺术最有意思的地方在于它无疆界、无界限,怎么玩都成立。对于这类展览,她反对的是“艺术底限被干预、不被尊重、不专业运作”的合作,而跨界项目如果本身与当代艺术的基本态度和理念相契合,则持有“何乐而不为”的心态。
时常被各类品牌活动相中的艺术家向京则在一次采访中这样表述艺术品与奢侈品牌的联姻,“在现在这样一个时代里面,不管是时尚介入,还是说把艺术品与奢侈品牵上线,都是不能回避的。因为你的艺术需要通过其他媒介去传播,它不再是一个绝对经营化的东西。”在艺术界,提到丁乙,可能还会谈及他跟爱马仕的合作;说到刘野,可能得说说阿芙;岳敏君也为斯沃琪设计过一款手表,等等。品牌对于营销有诉求,艺术家同样需要借用不同的媒介品牌对自己的艺术进行推广,这足以构成合作的前提。
这样来看,“跨界展”就像是艺术与各类品牌之间的一次约会。相处愉快,就惦记着安排下一次。如果“勾搭”成功,没准他们也会合计着做一些更深入的项目,也没准演变为纯粹而直接的艺术赞助,比如说仅仅是要求在其赞助的艺术项目的媒体宣传通稿赞助一栏印上Logo;又或者像斯沃琪那样,默默地在位于上海外滩的和平饭店盘下一处空间,开展针对扶持年轻艺术家的驻地项目。当然,要更大范围地实现此种“演变”,也许还需要政府在政策上使点劲儿。