汉斯与玛丽安娜的的结识是在1997年,而玛丽安娜也成为了对汉斯遗留下来的资料最专注的研究者。彼时,在汉斯的帮助下,玛丽安娜策划了90年代中国的观念、装置和录像艺术在国际上的第一次综合性展览“又一次长征——中国当代艺术1997”。而正是此次展览,得到了当年卡塞尔文献展策展人的关注,也使得97年的卡塞尔文献展上有了中国艺术家汪建伟和冯梦波的身影。在中国长期、大量的同艺术家接触,以北欧人的理性完成诸多基础性的资料梳理,使得汉斯对于将中国当代艺术推向国际舞台得心应手。从他一开始建立的新阿姆斯特丹艺术咨询,到1999年初与艺术家艾未未和收藏家弗兰克合作建立的艺术文件仓库。汉斯从未停止过对处于众人视野边缘的艺术家的挖掘和推广。与那时所流行的根据意识形态挑选艺术所不同的是,汉斯对于艺术选择的重心放在艺术语言上。汉斯对艺术家的判断依据的是自己独立、敏锐和开放的感知力,而极少考虑各种艺术之外的因素,这使他成为了众人口中“品味最好”的研究者。在当时,像诸如刘野、段建宇、张恩利、丁乙、王兴伟等很多艺术家都不在主流之中,处于很边缘的状态,但他是却把他们作为最主要的艺术家,在早期的时候给了他们许多支持和鼓励。随着时代变迁,汉斯的选择也终于得到了一个毋庸置疑的肯定答案。
有人说,汉斯想要做一个“大生意”;也有人说,汉斯的执着完全出于热爱。而事实上,我们已经无从分享当年他将艺术家的作品卖了200美金后开一瓶通化葡萄酒庆祝的喜悦时刻,只能从那些生硬的印刷品中找寻这个人与他那个时代的影子。汉斯的资料就像一块琥珀,完好的保存了被商业席卷之前的那个既很美好又很糟糕的粗糙时代。即便汉斯还活着,这个幽默又严肃、冷静又武断的怪老头如今想做的,恐怕也只是在五花八门的理论中,加一个有个性的自己进去。在汉斯去世不久后,许多他身边的艺术家都跟随着这个时代过上了很好的生活。十二年后,UCCA风光大展,众多艺术家为了这个老朋友的名字聚汇而来,话当年。不过觥筹交错间,汉斯留在那个粗糙时代中的影子,不知是否还能被清楚看见。