李小山 论劳模美术馆是这样炼成的

作者:胡婷婷 2014年12月25日 专题人物
李小山 南京艺术学院美术馆馆长
李小山 南京艺术学院美术馆馆长
李小山  论劳模美术馆是这样炼成的
李小山  论劳模美术馆是这样炼成的
开馆至今,两年的时间,南京艺术学院美术馆共举办近六十多个展览。据南艺美术馆馆长李小山的介绍,至目前为止参观人数一日最高多达1万3千人。在说到这个数字的同时,似乎有股气定神闲的自信,不经意地从空气中飘过。除了惊讶于南艺美术馆“劳模”般的办展频率之外,以80后为主打的年轻化策展团队,更是将其能力和热情发挥的淋漓尽致。
 
Hi艺术=Hi  李小山=李
 
他们来就是来High的
李小山  论劳模美术馆是这样炼成的
李小山  论劳模美术馆是这样炼成的
李小山  论劳模美术馆是这样炼成的
李小山  论劳模美术馆是这样炼成的
李小山  论劳模美术馆是这样炼成的
李小山  论劳模美术馆是这样炼成的
李小山  论劳模美术馆是这样炼成的
2012年11月20日,奥托·迪克斯个展与乔治·布拉克个展同时开幕
2012年11月20日,奥托·迪克斯个展与乔治·布拉克个展同时开幕
Hi:相较于以往的展览活动,今晚的平安夜活动有何不同?
 
李:无论是今天的平安夜活动,还是平时的展览,我们所呈现的面貌都是各种各样的。例如刚过去不久,在我们馆举办的两周年媒体答谢宴上,一天的观众量就已经达到了六千多。他们来就是来High的,我们尽力使观众成为展览的一部分。让美术馆保持着这份活力,和青春性。
2013年6月13日,“复调——二十一种状态”将生态调查的方式带入展览方式中
2013年6月13日,“复调——二十一种状态”将生态调查的方式带入展览方式中
“复调”展览现场
“复调”展览现场
2013年9月18日,“素描·表达与限度” 展览现场
2013年9月18日,“素描·表达与限度” 展览现场
Hi:如何才能保持这份活力?
 
李:从我们的美术馆构成来说,应该算是全国美术馆系统里最年轻的,所以这也与其他官方美术馆不一样,最后所呈现的面貌也是独树一格。一代人有一代人的想法,所以我对年轻一代所采用的办法就是——让他们承担责任,独当一面。例如此次朱伟的个展,基本上活动的细节,都是由郑闻来负责。
2013年9月22日,徐龙森山水画展
2013年9月22日,徐龙森山水画展
2013年12月2日,弗朗西斯·培根中国首展,引起广泛关注
2013年12月2日,弗朗西斯·培根中国首展,引起广泛关注
培根个展现场
培根个展现场
Hi:基于哪些考虑,让年轻人去承担更大的责任?
 
李:要相信年轻人身上的潜力,你不给他机会,他们身上的潜力就不可能得以呈现。凡是参与过我们美术馆活动的艺术家、策展团队都会有这样的感慨——南艺美术馆充满活力。这样的气息自身就会特别吸引人,他们首先能够感受到我们这一只团队,每一个个体都具有独立的话语权。而我主要负责大的发展方向和定位就可以了,落实到具体的细节之中,我将权力交给每一名美术馆的项目人身上,让他们自己去承担更大的责任。
2014年4月8日,岳敏君新作展“大脸画”展出
2014年4月8日,岳敏君新作展“大脸画”展出
2014年4月12日,丁方个展“一个人的《文艺复兴》”
2014年4月12日,丁方个展“一个人的《文艺复兴》”
Hi:大的方向与定位具体有哪些?
 
李:南京艺术学院美术馆的展览共分四个板块,分别是国际版块,展出国内外大师级艺术家的作品;根据艺术界的现象、潮流,自主策划的展览;引进展览的模式;还有就是以个展的形式。截止目前为止,我们共举办过周春芽、毛焰、何多苓、苏新平、岳敏君等重要个展活动。与朱伟合作的此次展览,是我们馆第二个水墨个展。虽然目前市场上,水墨画的展览很热,但是我们选择的要求门槛也相对较高。朱伟是中国最早引进当代性、观念性到作品里的艺术家,我们并不会过多关注他的表现与技术。所谓的当代性,它应该是不分国界,可以放在在全球一体化的背景之下去讨论的话题。
2014年4月29日,以“皮肤的文体”为题,展出何多苓、毛焰双个展,完成对话
2014年4月29日,以“皮肤的文体”为题,展出何多苓、毛焰双个展,完成对话
2014年6月开始,南艺美术馆启动毕业展系列项目,体现了其作为学院美术馆的承担
2014年6月开始,南艺美术馆启动毕业展系列项目,体现了其作为学院美术馆的承担
2014年9月26日,“复调II”开幕,以区域划分的艺术生态调查将关注置于北京
2014年9月26日,“复调II”开幕,以区域划分的艺术生态调查将关注置于北京
践行项目负责人制

Hi:这在国内美术馆的体制里,是很少能够做到。
李:这应该属于南艺美术馆独家的。具体到每一个项目所消耗的预算,我们都是分配到项目人身上,他们的权力是非常大的。他们自己去申报预算,最终只需要将账目罗列清楚就行了。所以我们这支队伍,通过两年的锻炼和自我实践,他们的自主能力与热情已经得到了充分的发挥。可以说,这在任何一家美术馆都是不可能实现的。这也是我自开馆至今就已经向大家介绍的——项目负责人制。如果将这个过程,分担到不同负责人头上的话,工作反而不好做了。
2014年11月6日,邱志杰“南京长江大桥自杀干预计划(五)——齐物”展出
2014年11月6日,邱志杰“南京长江大桥自杀干预计划(五)——齐物”展出
Hi:明年的展览活动,会有哪些变化?
 
李:我们明年会在理念上和美术馆的展示方式上,都将做一些革新,将会以更多新颖的事件,包括经典的大事,享誉国内外的艺术家的展览。重要的艺术现象也会继续,我们将会加强公众的参与性进来。并不只是简单的观众来观赏的角度,而是将展览本身的主体演变成公众。
2014年11月14日,展出英国艺术家L.S.洛瑞个展“艺术家·人民”
2014年11月14日,展出英国艺术家L.S.洛瑞个展“艺术家·人民”

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)