Hi:很多作品的名字都很有意思,比如《不至于空无》,你是想表达什么?
吴:《不至于空无》这件作品画的是藤,当时我去云南参加一个品牌关于女性的纪录片拍摄,拍完之后大部队都撤了,我就一个人去爬山,突然被一个场景震撼了:我看到很多藤蔓立在空气中,任风呼啸穿梭。自古以来藤蔓都带有女性的隐喻,是纤弱的、需要攀附的,所以古代女性所为个体的历史几乎的空白的、空无的。但是那天我看到的藤蔓却是独立的,作为主体存在。
Hi:虽然你的大多数作品都尺幅很大,但是画面主题只有一小部分,大多数背景都是留白。
吴:“留白”是我想给主体非常独立的世界,能够让它在讲述的时候不受任何干扰。去除一切杂质,让画面能进行自我表达。
Hi:从题材到表现形式,你的作品都有一种“东方的”“传统的”感觉在里面,你是如何认为的?
吴:在东方语境里,天、地、人是合一的,物和人之间有相互参考,人在物上有所投射,这是和西方完全不一样的哲学观。比如说东方的建筑讲究半户外空间,亭子并没有实用价值,但是人坐在里面跟天地,跟自然其实是在一起的。不管是建筑、绘画,人和天地自然都能产生交互关系。