23岁的ART TAIPEI 已经开始老龄化还是市场仍超前？
2016台北国际艺术博览会（ART TAIPEI）如期举行，同上海“西岸”及“ART021”两大博览会时间撞车的情况下，11月11日VIP之夜的ART TAIPEI现场表现的如同冰火两重天，一边是台湾本土画廊场面热闹、温馨的如同家族聚会，另一边则是大陆画廊冷清的只能翘首期待藏家和客人“明天就要从上海归来了”。
博览会现场
新 聚 焦 ，串 联 亚 太
作为台湾已经亚洲最资深的艺博会之一，已经成功举办第23届，从2007年开始聚焦当代艺术领域也要将近10年。2015年，新一届台湾画廊协会理事长王瑞祺上任接手台北艺博会之后，为ART TAIPEI带来了再次转型。同时作为亚太画廊联盟的首任主席，王瑞琪为ARTTAIPEI带来了又一次扩容，本届也打出了“亚太艺术汇聚台北”的口号，在参展的150家画廊中， 串连北京、新加坡、韩国、澳洲、印尼、香港画廊协会与日本艺术经纪人协会画廊成员，参与2016台北艺博。其中包含台湾画廊67家、欧美画廊11家、日韩画廊42家、中国及香港画廊19家，以及东南亚画廊11家。
而从上一届开始，策展人王焜生的加入，也开始为ART TAIPEI加入了更多学术性，在博览会期间将举行多场讲座和艺术家论坛，包括蔡国强艺术纪录片《天梯：蔡国强的艺术》纪录片的首发，以及日本艺术家舟越桂同收藏家姚谦对话等……而对本土艺术原创力的关注，也让其在艺博会中加入了“台湾制造——新人推荐”版块，在画廊和年轻人之间直接搭建桥梁，将台湾年轻艺术家引上市场的道路。而关注当代前言的王焜生也在本次博览会开设了“影像特展”单元。
蔡国强在ART TAIPEI 《天梯：蔡国强的艺术》特映会现场
也趣画廊主办的艺术家舟越桂同收藏家姚谦的对话
而从上一届开始，策展人王焜生的加入，也开始为ART TAIPEI加入了更多学术性，在博览会期间将举行多场讲座和艺术家论坛，包括蔡国强艺术纪录片《天梯：蔡国强的艺术》纪录片的首发，以及日本艺术家舟越桂同收藏家姚谦对话等……而对本土艺术原创力的关注，也让其在艺博会中加入了“台湾制造——新人推荐”版块，在画廊和年轻人之间直接搭建桥梁，将台湾年轻艺术家引上市场的道路。而关注当代前言的王焜生也在本次博览会开设了“影像特展”单元。
而注重艺博会学术性的ART TAIPEI执行长王焜生在前期招商过程中，除了在选择艺术家上对内容进行了把关之外，也跟踪了参展画廊一年之内的展览计划和运营，最终选择了目前的150多家画廊，并在陈列上更具艺术史做了相应的版块划分。同样注重观展效果的主办方不仅从会场的空间设计上也别具巧思地融入台湾特色风光。以台湾群岳形象规划，独有的山线与斯文的水线构成展场的轮廓，上拥成山、下切似水、横看成岭、侧看成峰，排列开来见到一层一层高低错落的台湾百岳，绵延的山际线勾勒出台湾老中青艺术世代的全览面貌。
同台湾文化部携手画廊协会打造“Made In Taiwan台湾新人推荐特区”，推出了艺术家×画廊的模式，协助年轻艺术家认识商业的同时学会向观众介绍自己的作品。
艺术家林俊廷的互动装置艺术《造象》，以QRCODE扫描，可让观众从中国字符的书写创建出完整的诗词之境。
台 湾 画 廊 主 场 优 势 明 显
虽然和上海博览会时间撞车的情况下，许多台湾画廊如诚品画廊、耿画廊和秋刀鱼画廊都选择了上海地区的博览会而放弃了艺术台北。并且在11月11日的VIP之夜，无论是北京上海藏家，还是台湾本土藏家，依然有很多停留在上海并未赶回台湾，但作为主场的台湾本土画廊，还是难得的出现了销售火爆的情形。
在内地和台湾都根植多年的台湾画廊，索卡在本次台北国际艺博会上带来的多件内地艺术家洪淩大尺幅作品，以及梁铨的水墨作品，在两个小时之内迅速更新了两次作品，首日销售8件作品，次日销售3件作品，被打趣为“本场最嚣张的画廊”。
索卡画廊展出，除了带了长期合作的洪淩、梁铨、谭军等艺术家之外，还带来了草间弥生现场最大的户外装置，目前正在75万美金的价位上寻找买家。
同样在内地和台北都设有画廊空间的亚洲艺术中心和大未来林舍，虽然从火爆程度上在当晚不及索卡，但亚洲艺术中心经典区域已经销售多件作品，A+部分带的陈彧君、陈彧凡大尺幅油画作品虽然没有售出，但小尺幅很受欢迎。大未来林舍在台湾作为主场，带来的台湾录像艺术家陈界仁、郭维国以及内地代表性艺术家刘炜、尹朝阳、以及破手关注的台湾年轻艺术家刘时栋、赖九岑，中国内地年轻艺术家赵赵、谢帆、申亮、王劼等艺术家的作品。林岱蔚表示“不只在艺博会销售，画廊也同样有作品售出，销售很好”。
亚洲艺术中心A+contemporary展区陈彧君和陈彧凡作品在150-200万台币的价格上被很多人询价。
大未来林舍展区
被大家广泛熟悉的台湾画廊谷公馆也带来了包括内地艺术家韦嘉、菲律宾华裔艺术家刘安民和蒋勋的水墨作品，到第二天已经全部销售一空。而经营台湾年轻艺术家为主的尊彩画廊带来的台湾艺术家陈依纯等艺术家价格在40-70万新台币之间，也有多件销售。也趣画廊台湾年轻艺术家郭志宏的多联大尺幅油画作品也在300万新台币的价格上成交，另外几位意大利和日本年轻艺术家的作品也都有销售。
台湾画廊谷公馆展位展出的刘安民作品和韦嘉作品全部销售。
台湾尊彩艺术中心的台湾年轻艺术家作品，在50-70万台币不等。
台湾也趣画廊在展厅得天独厚的地理位置和在台湾的影响力，其年轻艺术家作品也在开幕两天之内几乎全部售空。
侨福芳草地画廊台北空间的参展现场
国 际 画 廊 大 师 作 品 受 关 注
首次参展艺术台北的德国画廊画廊Galerie EIGEN + ART，在和主办方的邀请下，得知台湾藏家对新莱比锡画派作品的热爱，放弃了别的艺博会选择了参展艺术台北，带来的多位德国中生代当代艺术家作品，在首次VIP之夜就几乎全部销售。其中表现主义画家艾·托耳（Tim Eitel）两件作品分别在13万欧元和22万欧元的价格上成交，马克·德库尚两件布面油画也都以3.2万欧元的价格成交。艺术家史黛拉·汉贝格的雕塑作品也以48万欧元成交，另外两件小幅油画作品也全部成交。
表现主义画家艾·托耳（Tim Eitel）两件作品分别在13万欧元和22玩欧元的价格上成交
表现主义画家艾·托耳（Tim Eitel）两件作品分别在13万欧元和22玩欧元的价格上成交
去年参展销售亮眼的北京常青画廊，今年继续出展艺术台北，并且取代了诚品画廊，占据了入口的首要位置。而常青带来了同ART021相似的参展作品，包括英国雕塑大师葛姆雷（Antony Gormley）2014年作品《Station III》，安尼斯·卡普尔的装置作品，劳瑞斯·切尼尔的雕塑作品、乔瓦尼·欧祖拉的摄影作品，以及韩国艺术家朴琪元以及邱志杰的地图系列作品。但并不像“ART 021”的销售火爆，目前到场的藏家更多的是询问阶段，完成的销售仅一件摄影作品。
常青画廊带来的国际艺术大师的作品
常青画廊带来的国际艺术大师的作品
除了当代艺术作品，今年也登场了多件大师巨作，包括沟江画廊带来毕卡索晚期的油画作品，卖价预估将突破3亿台币、超现实主义大师夏卡尔三幅油画作品也在ART TAIPEI展出，其中一幅作品预估卖价突破1亿台币。
超现实主义大师夏卡尔作品
日 韩 艺 术 成 为 主 体
日韩艺术一贯是艺术台北的主力军，本次也有42家画廊参展，但以往的知名画廊在减少，而更多的日韩新画廊加入。对于台湾艺术市场来说，与其说日本画廊吃得开，不如说日本艺术家受欢迎。无论大小，所有日本画廊参展的作品中，总能看到草间弥生和奈良美智，从小雕塑到大小不一的版画再到2米×2米的原作。而在大量的台湾画廊中，也同样可以看到这些作品被穿插在丁雄泉或者是谁谁谁的作品堆中突兀的存在着。
日本白石画廊带来的全场最大的草间弥生和奈良美智
白石画廊此次参展除了带来了颇为全面的草间弥生和奈良美智，也带来了其一直关注的物派绘画。
白石画廊是日本参展画廊中最大手笔的，带来了奈良美智、草间弥生和日本物派所有可以数得上的大名头们，其中更是不遗余力的带来的意见奈良美智2米×2米的纸本作品，300万美金的价格被称为本场最贵的作品，也不乏藏家询价，而已经在内地、香港和台湾拍卖市场被熟知的白发一雄作品，尺幅大小合适，90万美元的价格也不断被现场的买家问起。
韩国表画廊带来朴栖甫和李禹焕都在35万美金成交，藏家分别来自台湾和香港。
韩国表画廊带来朴栖甫和李禹焕都在35万美金成交，藏家分别来自台湾和香港。
除了这些妇孺皆知的大名头外，日本的雕塑艺术家和大量的年轻艺术家也在艺术台北上颇受关注。韩国画廊在本届的参展数量有所增加，也得益于台湾藏家对韩国单色绘画的日渐接受，多件李禹焕分布在展场中，只要是韩国画廊都可以看到金昌列均匀分布的水滴作品。表画廊带来了韩国单色绘画李禹焕的作品，以35万美金的价格成交，也是画廊成交中到目前为止最贵的一件。
台湾也趣画廊带来的日本著名在世艺术家舟越桂的木雕作品
也趣画廊的日本年轻艺术家雕塑作品也在40万台币的价格上出售
内 地 画 廊 被 认 生
作为过往参加艺术台北的主力军之一，中国内地画廊在今年只有10家参展，大量的画廊选择了上海的艺博会。人手和作品都充足的玉兰堂、华府艺术空间和艺·凯旋选择了两边都参加，但艺术台北当日销售似乎都并不理想。玉兰堂带来的狄青、郝建涛、李津、李伟&刘知音、李鑫宇、刘天怜、任俊华、王源远、闫磊、颜石林、尹朝阳共11位艺术家的作品，当晚只售出一张王源远100×100的油画作品和李伟&刘知音的小件作品，而在北京和上海的艺博会上，玉兰堂的作品通常都会便被一抢而空。艺·凯旋当晚也只售出一张70万的张凯，也属于台湾藏家的审美趣味范畴。
玉兰堂画廊展位的尹朝阳在随后的公众开放日颇为热门，众多人询价。
上海华府艺术空间抱着“重在参与的心态”参展2016艺术台北
亦安画廊在作品选择上以小幅和亲民价为主。
亦安画廊在作品选择上以小幅和亲民价为主。
在内地的北京和无锡都设有空间的凤凰艺都带来了张新权的油画作品和卢征远的早期雕塑作品以及年轻艺术家张哲溢的绘画作品，同时也将在台北的采泥画廊举办卢征远个展，VIP之夜虽然很多藏家对这件卢征远的早期雕塑作品表示认可，但依然停留在询价和考虑的范围。上海画廊华府艺术空间第一天的销售同样来自于上海的藏家，负责人也表示还需要再等等看第二天的销售情况，虽然VIP之夜有上海北京的藏家到场，但毕竟大量的藏家还在上海。亦安画廊虽然到场，却因为时间的撞车提前做好准备，并未带大尺幅作品的同时，价格也比较低，当天在万元价格上销售几组小幅作品。
凤凰艺都在参展艺博会的同时，也在台湾采泥画廊为卢征远举办个展。
艺·凯旋艺术空间在VIP之夜以70万元销售张凯作品一件。
放弃了上海选择了台湾的艾米李画廊则抱着同样的心态，但作为在内地和台湾都有空间的索卡负责人则不认为接下来藏家依然会陆续进场，处于下行的大经济环境下，藏家的精力和财力都非常有限。面对内地画廊在艺术台北略显窘迫的状态，无论是内地画廊的自我认知还是台湾画廊的态度，都一致认为台湾藏家还是非常谨慎，对内地画廊和不太熟知的艺术家多抱有观望的态度。
内地画廊艾米李在开幕第二天迎来了画廊过往参加艺博会积累的台湾藏家。
内地画廊艾米李在开幕第二天迎来了画廊过往参加艺博会积累的台湾藏家。
台 湾 市 场 超 前 还 是 老 龄 化
面对台湾藏家在艺术台北上对本土画廊的拥护，以及对日韩抽象和卡通作品的过度偏爱。某位放弃了ART021而选择了艺术台北的上海藏家认为是台湾藏家和艺术消费观念更加成熟的表现。他认为更为成熟的台湾画廊市场培养起来的藏家，目前已经进入了艺术消费的阶段，他们对于类似草间弥生和奈良美智的日本“小清新”艺术的消费是基于未来藏家趣味之上的收藏，这在一定程度上代表着内地收藏趣味的未来。而类似于日本物派和韩国单色绘画家和具体派，这种从东方文化内部生发的当代艺术，也更具有文化根基，未来也将会是内地艺术市场的趋势，在他看来更接地气的艺术台北对于内地市场依然具有风向标的作用。
日本画廊带来的北川宏人雕塑作品
日本画廊小山登美夫画廊以7500美元销售的日本艺术家作品
台湾琢璞艺术中心的贺娟作品在VIP之夜便贴满了红点
台湾画廊谷公馆虽然没有进军上海而依然更为保守的选择了艺术台北，但其负责人谷先生依然认为艺术台北在组织者和藏家年龄结构偏老龄后，对当下最新的“国际性”的捕捉并不敏锐，而整场弥漫的日韩艺术已经是“过时”的艺术形式。在他看来，在文化和经济都日益全球化的情况下，真正的国际当代艺术并未在艺术台北亮相，而这对未来台湾藏家的培养，甚至是艺术家创造力的培养上都是非常可怕的滞后。
台湾现代画廊带来了清一色的朱德群
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