Hi艺术

收藏家

作为律师的程守太，在收藏中，也伴随着理性的分析，通过直面艺术家而了解其对于创作的观想，通过绘画技法的基础性学习来获得更深层的对于艺术的感受。为了收藏，程守太也承受着某种不为人知的孤独，但他看来，孤独使人充实，是艺术充实这种充实的快乐。在成都，他同样努力为艺术家争取权益，在他看来，艺术区的稳定为艺术家们提供了一片可以扎根的土壤。

Hi艺术=Hi  程守太=程

面对艺术广泛的门类，需要有所选择
Hi：你个人的收藏轨迹是怎样的？最初是从何时开始收藏的？
程：2006年底我开始自己的收藏。在2003年，我受到商学院一个知名藏家的影响，在他家，我看到很多同过去传统水墨、山水等作品不同的艺术品，当时的我没有甄别，完全是一种好奇，这些当代的艺术品在忙碌的工作中挑动了我的神经。人生有很多职业，在我所从事的行业中，是非常忙碌而孤独的，我希望寻找一种慰藉与追求。我的事业在四川，但我恰恰不希望视野停留在少不入川中，艺术让我找到这种欢乐。
最初，我也是从传统入手，在2007年左右，我看到了程丛林、何多苓的作品，当代艺术给我完全不同的感受，艺术家都还在世，并且每个人身上充满故事，这令我很好奇。收藏旧物，鉴赏的视野相对有限，都是别人看过的东西。我是个喜欢挑战的人，所以我决定去观察、欣赏，乃至去购买艺术品。最早购买的的第一件艺术作品就是程丛林的一张静物，之后就一发不可收拾，直到2009年，我就彻底停止了国画的收藏，主要集中在当代艺术。

Hi：那么所关注的媒介又有哪些？是否给自己的收藏设定了媒介的限制？
程：主要集中在架上绘画和一部分雕塑作品，其他艺术媒介我也会关注，如影像、装置、新媒体艺术，乃至行为艺术。但由于职业所限，当代艺术的门类又非常广泛，所以要有所选择。经过了多年的思考确定了方向之后，从2010年开始，开始在各地看展览，拜访艺术家工作室，和资深藏家进行交流。可以这么讲，国内有很多著名艺术家的工作室我都去拜访过。

Hi：现在的收藏序列中有多少件作品？ 
程：避开传统部分的几百件收藏不谈，当代艺术这部分也有四五百件作品，并且每个月都在买，买得也比较多。过去从艺术家、画廊手里买，当然也通过朋友间的换借。最近这几年我的视野慢慢地不能满足在地方，从2008年的成都双年展我意识到，应该以更开阔的视角看待，所以，现在我更关注画廊和拍卖会，希望到好的拍卖行中参与竞争，这一步对我来说非常重要。

想要看到作品背后的那个人

Hi：喜欢去艺术家工作室探访是否和你的工作方法有相关性？你似乎更希望去现场了解艺术家的创作过程。
程：我的职业是和当事人打交道的，职业的特点决定了我想要看到艺术作品背后的那个人，想看看他长什么样，他的为人风格，绘画风格，绘画的体裁，绘画的主体，绘画的内容，乃至于他想表达的涵义，是借助西方的风格还是中国的传统的古人文山水等等，我都非常关注。可以说，这些艺术中的思考，会让我忘却烦恼与时间，甚至家里人都跟我开玩笑的说，艺术是我喜欢的“情人”。
在我的潜意识里也在观察艺术家绘画的趣味与走向，同时关注其绘画风格的转变。我想了解，艺术家在关心什么，是不是真正把绘画当成他的职业，真正把艺术当成他一生的追求。

Hi：对艺术家的关注是成都当地的艺术家，还是也正在扩展？
程：最初关注的很多都是成都的艺术家，现在完全不会设限，比如尹朝阳、罗荃木、韦嘉、李青、仇晓飞、陈飞、郝量、翟倞等，更为年轻的艺术家我也在关注，如抽象的钱佳华、冷广敏。但不太可能再去大范围的跨界，我希望收藏与时代同步的60、70、80后这一批艺术家就可以。因为再往后的艺术家及作品，随着人的理解和视野的不同，或许不太能够把内在逻辑搞清楚。

川渝是西南的重要阵地

Hi:最早的收藏是与成都当地的艺术家有关，你如何看待成都当地的画廊生态？平常会关注哪些机构的展览及艺术家的推荐？
程：中国的艺术中心是在北京以及上海，798、草场地、宋庄，上海的莫干山等都已经符号化，但说实话，我本人认为，川渝地域依然是一个非常重要的板块。成都有蓝顶艺术区、浓园艺术区、高地艺术区、西村艺术区，这几年，成都大大小小的画廊也有几十家，如早先的成都双年展、刚刚举办的2014成都城市艺术博览会、蓝顶艺术节等等，都为成都的当代艺术起到了很大的推动作用。现在的几十家画廊中，百分之七八十都是做当代艺术。从早期的蓝色空间，到现在的那特画廊、千高原画廊、K空间、了了阁，都是很不错的画廊，尤其是那特画廊和千高原画廊，除了绘画外，在新媒体、装置雕塑等方面都做了很大尝试。

Hi:还有哪些原因也在推动成都艺术生态的发展？
程：政府的主管部门，包括一些艺术家、企业家，国外留学回来的年轻人，也开始有这方面的意识，开始融入成都当地的艺术收藏和鉴赏的这个范畴，这会让人感到很欣喜，这是一个讯号。当前公认的，成都是中西部当代艺术发展最好的一座城市。当然，周春芽、何多苓、屠宏涛等重要艺术家生活在此，也起到了很大作用。一座城市真的需要艺术上的灵魂人物在那里持续的生活与创作。
特别是政府的推动，真的做了很多实事，比如蓝顶艺术区，包括许燎原当代艺术博物馆，最早都是集体建设用地，政府最终为他们解决了土地的权属问题，当然，这其中艺术家和成都当地的一些公益人士，尤其是法律界人士和政府部门一起做了很多推动。这令下面几代的艺术家有了集中抱团、安心创作的场所，解决了他们的后顾之忧。也开始有一些艺术家开始从北京、上海重新回到成都，我也想特别说明一点，艺术家回归成都除了生活因素之外，更多的是有了立足之地，能够扎根。这也说明了，成都在文化艺术形成有了一定的基础。

Hi：策展人也是成都艺术生态中的重要组成部分？
程：当然，成都有很多著名的策展人、批评家，如吕澎、鲁明军等，策展人的参与是非常重要的。当下，成都当代美术馆、四川省美术馆等都已经建成，成都还有数十间民间美术馆也在逐步兴起。

 

Hi：你觉得成都当下的艺术生态中表达的现状如何？
程：在成都，架上绘画是主流，也有雕塑、影像、装置等，如陈秋林、余极的影像，黎朗的摄影，赵能智在绘画之外的雕塑作品等，艺术家做了很多探索，基本上囊括了中国当代艺术当中所有介入形式。有句话叫做川渝不分家，四川美院是艺术家的基地和训练场，成都是一个培养艺术家的平台和舞台。

Hi：在成都，你如何看到新的藏家及对当代艺术有兴趣的藏家加入到收藏中来，会有哪些互动？
程：首先有一个独立的空间，里面除了有一张休息的床，全部放置的是收藏的作品。每次我买到新的作品，就会邀请几个好朋友来交流。其次，我会带一些对艺术感兴趣的朋友去看展览、博览会，像香港巴塞尔、台北艺博会、艺术北京等，甚至去上相关的课程，比如我参加了长江商学院和苏富比艺术学院合办的首期当代艺术课程班，当然也偶尔参加绘画训练的课程，当然不是想做一个画者，而是希望通过这种方式增加我对绘画的认识。在成都，毋庸置疑，有海外留学背景的高级知识分子、或者其所从事的职业社会接触面很广，往往是收藏的践行者，现在，越来越多的人开始对当代艺术有兴趣。

艺术收藏令我对生活充满好奇

Hi:很多私人藏家选择以美术馆的形式将收藏落地,你未来有这样的计划吗?
程:说实话,关于这个问题我很纠结,首先我是一个律师，是国内同行认可的比较知名的律师行的负责人。像我的一个同行刘钢先生说过，他说他要么给自己的子女，如果他们喜欢，要不然他就把它卖掉，或者怎么样，建美术馆暂时不会。对于我来说也差不多，我更关注的是收藏艺术的过程，是享受人生的过程。我希望收藏好的作品留给后代，但至于最终什么样的表现形式去呈现，现在还没有一个定位，在合适的时候，也会考虑一定艺术公益和慈善。

Hi：每件藏品对藏家而言都是重要的心头好，是否有某一件或几件作品对你是特别重要的？
程：一件是今年从苏富比买到的屠宏涛的《山外山》，他是我非常看好的艺术家，我为了这件作品在家纠结了很久，拿着电话等待拍卖的时刻，可以说是用秒计算的，买到之后，让我感受到收获的喜悦。另外，在台北艺博会上，我错过了一件80后艺术家陈飞的作品，我想我很快能等到他的个展，但最终在展览上我没有买到作品，兴冲冲而去，扫兴而归，心情的郁闷很长时间都不能释怀。收藏就是这样，调动着喜怒哀乐，有时候自己表现得像个孩子一样，令我在职业之外再次对生活充满好奇，也充满对艺术的激情。现在，我也特别期待郝量即将在维他命空间举办的个展。