点兵北京保利“二十世纪中国艺术专场” 用时间说话的作品会发光
“北京保利十年”秋季拍卖如约而至,整装待发的现当代艺术部门,以“现当代艺术夜场”、“中国新绘画&装置”、“二十世纪中国艺术”及“现当代艺术”四大专场即将亮相。
首个登场的“二十世纪中国艺术”专场,将于12月5日下午2点正式举槌。
此次“二十世纪中国艺术”主打二十世纪中国艺术先驱专题,除了覆盖稀有的二十世纪精品之外,每件作品背后的故事也值得大家细细回味。
首个登场的“二十世纪中国艺术”专场,将于12月5日下午2点正式举槌。
此次“二十世纪中国艺术”主打二十世纪中国艺术先驱专题,除了覆盖稀有的二十世纪精品之外,每件作品背后的故事也值得大家细细回味。

美术评论家、中国艺术研究院研究员 杭春晓
推荐作品一:吴大羽 《无题I-304》— 中国二十世纪现代主义发生史的重新发现

Lot 5905 吴大羽 《无题I-304》 14.7×10.2cm 纸本油性蜡笔 估价:6至10万元
杭春晓:吴大羽的被重新发现是中国二十世纪现代主义发生史的重新发现。这张小作品虽然是蜡笔随意描绘,但充分显现了吴大羽早期接受到法国现代主义的影响。构成简洁、流畅,色彩具有一种运动感,是小而精到的作品。

资深艺术市场专家伍劲
推荐作品二:吴大羽《无题Ⅱ-708》— 他是意识很超前的艺术家

Lot 5909 吴大羽《无题Ⅱ-708》 13×8cm 纸本色笔 估价:6至10万元
伍劲:吴大羽的草稿如果不认真去看还以为是毕加索,所以他的作品还是和以毕加索为代表的西方现代艺术的先行者有非常相似的思路。我也看了吴大羽前段时间在北京的个展,让我对他有更多的了解和尊重。他是意识很超前的艺术家,在20世纪早期的时候就开始接收到现代艺术的信息,而且和中国传统的文化还能产生衔接。现在的炙手可热,还值得再继续跟进。

《盛气青年——当代青年艺术家作品集》、《知新.温故》主编 李抗
推荐作品三: 吴大羽 《无题 II-059》— 这批上拍的作品论证有序,不用担心真伪

Lot 5910 吴大羽 《无题 II-059》 19×13cm 纸本复合媒材 估价:6至10万元
李抗:如果把现代抽象绘画的欣赏比作没有歌词的音乐,那吴大羽先生是国内最早这种音乐的实践者,并潜移默化地影响了诸多后生,如吴冠中、赵无极、朱德群等。当近年来市场才逐渐觉悟对二十世纪现代绘画大家的关注时,吴大羽自然成为亮点。这批上拍的作品论证有序,不用担心真伪。且价格适中,可以让藏家尽情地享受这抽象音乐之美带来的舒缓感。

油画市场专家、画廊协会副会长 林松
推荐作品四:常玉 《镜前母与子》— 莫迪里阿尼式绘画的中国化

Lot 5921 常玉 《镜前母与子》 55×46cm 布面油画 1930 估价:900至1200万元
林松:这件作品是常玉所有的展览中都出版过的,也参加过很多重要展览。是美术馆级别的收藏,这幅作品曾有过1000多万的纪录,所以900万-1200万这个估价还是能以很好的收藏价格,纳入美术馆级别的藏品。
杭春晓:常玉是将中国素人画带到西方的绘画大家,这件小作品充分体现了上述特征。这件作品构成绮丽大胆,以极大的留空表现镜面的反射,造型简朴有趣,堪称莫迪里阿尼式绘画的中国化。作品自90年代以来均有连续的著录,值得关注。
推荐作品五: 苏天赐 《裸女》— 先生晚年人物创作并不多,此件以如此价格面市,尤为难得

Lot 5923 苏天赐 《裸女》 49.6×64.7cm 布面油画 1994 估价:30至50万元
李抗:此专场上拍的三幅苏先生作品,虽尺幅不大,但皆为精妙之作,其中尤以此件作品最为难得。早在上世纪40年代末,先生20多岁时《黑衣女像》、《蓝衣女像》的油画就得到学界盛誉,并成为中国早期油画人物肖像的经典之作。此幅人体创作也是延续了《蓝衣女像》作品的艺术风格,画面线条老辣沉着,对角线式的构图更加大了画面的张力。先生晚年人物创作并不多,此件以如此价格面市,尤为难得。
林松:这件作品通过苏天赐很东方写意的手法,将人体很美的姿态,用很美的意境呈现出来。这件作品的价格也是低估了作品本身的价值。他近来的价格也上升了,是很多藏家追逐的目标。
推荐作品六:苏天赐 《漓江小景》— 有些类似北方的罗尔纯

Lot 5924 苏天赐 《漓江小景》 35×45cm 木板油画 1997 估价:30至40万元
伍劲:漓江的风景是苏天赐典型的最受人喜欢的题材。众所周知,苏天赐作为林风眠的学生、追随者,在南方的、早期的尤其是第二代油画家中,是非常重要的角色。苏天赐的油画受到一种中国写意绘画的影响,而且非常自然和传统、和西方绘画衔接在一起。因为他有非常好的传承,从林风眠这条线延续下来。印象派风格的色彩和写意风格的衔接,也是早期油画家中,很多人从事的类型。但是苏天赐画得非常有个性,有非常强烈的辨识度。可能由于个性的原因,苏天赐还是不被很多人了解,但并不妨碍他的价值。他的情况有些类似北方的罗尔纯。
推荐作品七:刘海粟 《巨峰飞霞》— 包含了先生盛气时期对艺术炽热的表达

Lot 5934 刘海粟 《巨峰飞霞》54×73cm 布面油画 1936 估价:300至500万元
李抗:刘海粟先生成名太早,名气太大。导致了国内艺术品市场刚兴起时,仿先生的作品满天飞,真假作品一时混淆,许多精品又多置于上海、常州刘海粟美术馆、南艺等公共机构。在市场上能够面对真品、精品机会甚少。此幅油画作品流传有序真假无疑,不仅是难得一见的油画作品,创作年代又是上世纪三十年代。海粟先生最早在国内推介梵高,并编辑了国内最早一本《梵高画集》,而其本人也深受梵高艺术影响。此幅《巨峰飞霞》中就能看到极具表现力度的笔触,也包含了先生盛气时期对艺术炽热的表达。
伍劲:我前段时间在保利预展看到这件作品很吃惊,哪怕只是简单的风景。我认为民国的绘画中,刘海粟是绕不过去的角色。他是中国表现主义油画早期的先行者、启蒙家。中国未来之后的表现类型的绘画都可以上溯到刘海粟,刘海粟来自于印象派、后印象派的影响。梵高算是启发了刘海粟的人,当然也启发了更多的中国艺术家。
推荐作品八:秦宣夫 《春游富春江》— 难得艺术和理论都比较平衡的艺术家

Lot 5936 秦宣夫 《春游富春江》 54.7×75.8cm 纸本油画 1963 估价:80至120万元
林松:秦宣夫是难得艺术和理论都比较平衡的艺术家。他生活在南京,不在北京这种中心地带,所以对他的研究还不够。我个人觉得他是个被埋没的艺术家。这件作品是秦宣夫个人面貌、语言全面彰显的作品,在他的全集里也有出版。
推荐作品九: 李斛 《流离失所》— 沿袭了徐悲鸿学派对造型、素描的西方体系

Lot5952 李斛 《流离失所》 106×60cm 纸本设色 1947 估价:35至65万
林松:他沿袭了徐悲鸿学派对造型、素描的西方体系,和中国水墨画进行融合的艺术家。他不光是沿袭脉络,而且也有明显的个人风格。他的作品在市场出现很少,是比较稀缺的。
推荐作品十:孙宗慰《献茶图》— 他的水墨画里面最有名的就是蒙藏系列

Lot 5953 孙宗慰《献茶图》100×62cm 纸本设色 1947 估价:25至35万元
伍劲:这个系列的作品经常被放在书画的专场,其实我觉得放在现代艺术更合适。这是一种纪实的风格,描绘了当时西北地区少数民族的风土人情。当时孙宗慰跟随张大千在敦煌,而且他又是学习了徐悲鸿体系的现实主义的造型语汇。两种风格融合在一起有一种特殊的气质。我个人非常喜欢。
林松:这几年他的市场都比较活跃,他的自画像有300多万的纪录,但是他的水墨画里面最有名的就是蒙藏系列,而且在市场出现得很少。也正是他三四十年代去敦煌的经历,他的创作方法和普通的创作不一样,既有徐悲鸿的西方体系,也有和张大千在敦煌几年的修炼的经历,因此他的作品也非常具有独特性。