林瀚&晚晚 无国界、无时间性的收藏
晚:我读的是艺术专业,身边很多朋友都是艺术家,因此在学生时期就开始在做收藏了。
林:其实,谈具体的艺术家名字意义并不是很大。那一阶段,更多还是对当代艺术的兴趣使然,将收藏的想法付诸实践,并不断探索,从单纯的喜欢到真金白金去购买,感受是不一样的,这是一个非常有意义的过程。
林:我做收藏会做很多功课,而且收藏渠道多元,全球范围内的画廊、博览会、拍卖行我都会关注。对好的艺术家尤其是我们锁定的目标艺术家的作品,我会尽量争取。会以各种途径网罗这些艺术家在各个时期的不同类型的作品,一年内的收藏量确实很大,可能一家画廊、一场博览会下来就收获了五六件作品。我们的收藏不限于当代艺术,16-18世纪与现代主义等作品都是我们关注的范围。另外,我们现在开始对中国古代作品产生兴趣。
Hi:截至目前,藏品的规模有多大?以及国内外艺术家作品的比例情况。
林、晚:作品数量倒不是最重要的,我们也尚未专门做详尽的量化统计,国际内艺术家作品的比例各占一半。但很明确的是:我们正在向更精的方向发展。
晚:每天都在做功课,林瀚他非常具有钻研精神,几乎每天就在学习。我们收藏的渠道包括画廊、拍卖行,甚至有很多听都没听说过的小拍卖行,他都能从中发现有意思的作品。
林&晚:我们明年准备去TEFAF。纽约的Frieze博览会也很好,所有刚刚起步的画廊都会参加,博览会的样式也更活泼,它不像巴塞尔对申请参展的画廊有很多苛刻条件,比如经营年限等。其实,博览会对我们现在做的收藏而言,没有太大帮助,博览会作品的展示毕竟有限。我们想参加的活动、关注的画廊及作品,画廊会定期汇总资料提供给我们。服务好有一点体现在特别有耐心与客人沟通,也肯花时间做这些沟通工作。另外,售后也非常重要,一些装置和灯光作品也是需要定期的维护。
林&晚:几乎没有。并不会因为哪个市场板块火热盲目跟风,作为藏家需要有自己的判断力。
Hi:那你是如何练就自己的判断力的?
林&晚:或者说是一种直觉,它是实践经验累积起来的综合判断力。一定要多看作品、多看书,到处走,不停去问,与人交流听取不同的声音自己来做判断,需要始终保持“一直在路上”的状态,还有就是保持对艺术特别的热情。
林&晚:我们的收藏中,当代艺术作品会多些,现在变得更加多元化了,而且是一直在实践我们的初衷:艺术无国界、无时间性,现在隐约地发现我们的收藏面在逐渐拓宽,有了更广泛的选择空间。
林&晚:从木木美术馆的开馆展开始,即在向外界呈现我们做收藏的价值观和理念。开馆展“微暗的火”邀请国内其他六位藏家乔志兵、周大为、刘雯超、赵凌甲、陆寻、赵友厚,他们各自在其收藏序列中选取部分作品加入木木美术馆的馆藏,参展作品来自艺术界已故大师、初出茅庐的潜力艺术家以及世界各地不同国家及背景的创作者,有些艺术家甚至从未在画廊亮相,因此我们希望打破年龄、市场价值、国籍、教育背景等各方面的界限,将他们放在一个平等的平台对话。同时,不是为了打破种种条框而去打破,这是我们秉承的一种艺术态度。
林&晚:对艺术创作这件事始终是真诚的,确切讲是虔诚的,这样的艺术家他们相信自己在做的事情有价值有意义,用心且坚持。
Hi:你认为,国外艺术家和国内艺术家相比,最大的不同在哪里?
林&晚:全球化背景下,这种不同越来越看不到,尤其在互联网时代,这已经成为一个趋势。
Hi:在你看来,当代艺术未来的收藏会呈现为什么趋势?
林&晚:无时间线、无国界、无时代、多元并存的格局,这或许是趋势。但也不能一概而论,毕竟很多藏家会存在不同的喜好与倾向性。