Hi艺术

11月22日，北京。由今日美术馆主办，马爹利干邑独家呈现，稀奇、家天地共同协办的“瞿广慈个展——终北国”在今日美术馆隆重揭幕。此展作为今日美术馆年底收官大展，由今日美术馆馆长高鹏担任策展人，以温度、能量与态度为策展线索，完整的呈现了艺术家近20年来对艺术的思考，是探索以及再现其生活脉络的一次详实的整理与综述。这也是瞿广慈继2012年上海的个展上推出“大饭局”系列后再度推出的大型个展。作为长期推动中国当代艺术发展，褒奖具有独立思维和非凡才情艺术家的品牌，马爹利干邑此次延续了与著名雕塑家瞿广慈于2012年马爹利蓝带百年庆时的首度合作，全力支持其个人作品展，旨在呈现一场独特的视觉体验。

 

此次瞿广慈新作的“形而上”和“稀奇”的物质化，在整个展览中呈现出两种状态的碰撞，以及生发出的两种境遇和生在其中的情绪。瞿广慈说，或许他就是“终北国”里的一个人，他塑造的那些小胖人也在其中，无思无想，极尽快乐。

Hi艺术＝Hi 瞿广慈＝瞿 

每个人都有自己的“终北国”

 

Hi：这次展览的构想有几个部分？
瞿：结构上有两个部分，一个部分是我新做的这批大体量的作品。因为过去我的作品都比较小，撑不起今日美术馆的主厅。这一部分是“形而上”的终北国，副厅部分呈现了“稀奇”的产品，是非常物质化的部分。同时，我找了37位明星来谈“终北国”，来讨论这个很难被定义的国度，它不象桃花源那么清晰，人们在里面整天唱歌，不吃东西，土地光滑却没有树，但是人过得很好。

Hi：两个部分构成一个对“终北国”的想像。
瞿：我觉得我自己可能也是“终北国”里的一个人，我塑造的这些人也是，我也在这个状态里面，所以这两部分对我来说都同样重要。

Hi：从对作品的塑造上来说，这些大体量的作品，和之前那些小的对你来说有什么不同的体验？
瞿：在我过去的作品中，那些人的手上总是会有一个道具，它是一种身份和符号，并提示出所在的环境。但是这批作品中，我发现除了偶尔有些人戴了帽子外，手上的道具没有了。像之前的作品《忧伤》中，他们手上都拿着小红本，叙事性很强，指向很具体。但如果没有了道具，符号化的东西就去掉了，作品变得更加开放，这种对想像打开的空间对人们如何看待“终北国”有开放的一致性。每个人都可以有自己的“终北国”，而这次37位我的明星朋友谈论的“终北国”就提示出它还有无数可能被描述和理解的空间。

在“物质化”中呈现出“非物质化”的状态

 

Hi：整个展览看起来像一件作品，这样的呈现结构是如何形成的？

瞿：这其中包含的主要问题是，这个展览到底要呈现一种怎样的东西。高鹏作为这个展览的策划人，让一个60后的中老年艺术家来说是个挑战。他对这个展览的追问是，第一，你已经很成功了，为什么还要做展览？第二，怎样去呈现一个有意思的展览。高鹏觉得我在艺术圈里是很特别的，那么展览的方式也同样要区别于他人。在生活本来就是由“形而下”（物质）和“形而上”（精神）共同构成的，包括我对37位朋友的采访，最终可以通过扫二维码的方式获取视频来源，每个人用手机就能完成观看。所以在呈现上是很丰富的。

Hi：那在这次的展览上，对“稀奇”的呈现有什么特别的安排吗？
瞿：会呈现出一种色彩缤纷，尽可能地营造出一种很物质化的东西，会和一些灯或家具放在一块。但我选择它们的时候有一个标准，就是灯不象灯，桌子不象桌子，椅子不象椅子，总是在非常物质化的氛围中，要出现一种非物质化的状态，比如说一张桌子让你无法判断它是什么材料，而这个设定中就有着我对艺术的理解。

Hi：两种状态的碰撞。

瞿：做展览和盖一个房子一样，它在过程中不断地制造意外。你会考虑在进入过道的时候，需要怎样的感觉，或者会故意把空间变得很狭窄，这些始终都在挑动一种情绪。我希望这个展览上的两个空间，能给人非常大的反差，在概念上，体验上，也在情绪上。

 

Hi：作为艺术家，你创作出这些作品。作为商人，你把它们符号化，品牌化，产品化。这个过程中最大的乐趣在哪里？
瞿：许多人对产品的痴迷的，但其中有一个从概念变为实体，再变成产品和商品的过程，你必须对这个过程也要足够的痴迷，不然就做不下去。就像你看到一片池塘，会看水的人说他能看到鱼，他从各种条件判断出里面有鱼，当他下去钓的时候，就是在证明这种判断，这给他巨大的快乐。钓鱼人的乐趣在于钓而不在于吃，而我对中国以及现在的人充满了好奇心，我可以通过一个更大的公共项目来证明些什么。做雕塑不是说做的大，放在天安门就是一个公共项目，而是你把做出来的东西，通过一系列的操作让别人把它买走，这同样是一个公共项目。我不断地在产品中添加一些原作上没有的元素，一些精致的，漂亮的，颜色温暖的东西。这些是关于人性的研究和讨论，你在满足一种需求。商业有意思的地方在于它既有民主化的元素，又有公益性的元素，所有的好的产品都是公益产品，而且它反映了中国目前最现实的层面。一个品牌真正测试了中国现实的纬度、温度和刻度。在这其中，我所用的材料发生了变化，作为艺术家来说，这些社会分工、生产关系，甚至是土地所有权等等，都能让你看到一个被大家接受的产片是如何通过背后的这些环节测试出来。 

Hi：你是实践者，也同时是一个实验对象。
瞿：对，你还在实验的过程当中。我们会把一个产品放在冰箱里、放在太阳下，这些我们都会去实验。反过来说，社会形态也有温度，也有适度，也有污染度，这些也都反映在整个测试当中，只是我没有告诉你们而已

Hi：而马爹利则是这个过程中一个很重要的伙伴。因为你和其他艺术家的参与，也帮助了许多年轻艺术家的成长。

瞿：年度“马爹利非凡人物”这个奖项设立十年了，什么东西就怕时间长了有历史，这些年过去你发现它已经在其中这么久了。一个十年的跨度，如果没有对选择对象正确的判断，是坚持不下来的。2012年，我和向京受邀为马爹利蓝带百年设计一件作品，我们用一件艺术装置，把十位年轻艺术家的作品放在里面，作为一个流动的展厅呈现出来，这其中也包含了企业自己的文化价值和艺术立场，应该说这样的企业承担了更多文化和艺术在整个社会的推动。