资深藏家刘太乃用了时下最火的共享单车来类比“老炮”们的市场表现:当第一家摩拜单车问世后,押金需要299元;随后出现的几家随即而至的共享单车如ofo、bluegogo,押金为99元。而如今,有的共享单车已经和支付宝进行商业合作,用户可以免押金就能享受骑行。“这不是王广义的问题,而是每一个中国的艺术家必须面对的问题,即供过于求,市场假象的过度生产、过度消费。其实在任何行业都可以看到这样的情况:刚刚‘退烧’的时候,就会产生很多浪费的或是要丢掉的东西。王广义的市场‘退烧’之后也是如此,要看有没有人接,有人接可以卖50万,没有人接就更便宜。”
市场的饱和导致作品打折这一观点,在资深市场专家李抗看来也是如此:“你会发现2013年后有些作品反复拿来卖,等于在短期内又把这块市场的天花板饱和了,作品再好也不能在短期内像升火箭一样的价格递增,这是不合市场规律的。”
是否还有反转余地,由作品本身、市场价值观决定的
对于前文中提到的老一辈艺术家的二级市场表现,资深艺术品专家李抗给出了一个专业术语的形容:坍塌式的行情。“从根源上来讲,他们的商业模式、逻辑跟本土市场没有发生持续性的关联,可能是受更多的欧美的影响。国内很多人做当代艺术市场板块的运营时,还是按照2005-2007市场运行的惯性,所以到现在这几年一直还是这样的。”在李抗看来,’85和后89在拍卖市场的上一个波峰坍塌之后,反而是一枝独秀的。“他们找到了学术上的立足,市场上的价值洼地。那些’85和后89的百万乃至千万的拍品,不仅仅是属于画家的个体,更是属于那段艺术史的。”
美术史地位影响市场定位这一观点,在资深藏家刘太乃这里也得到了呼应:“从85新潮到后89,也就是艺术家在从1985年开始,到1989年甚至可以延续到1995年,这段时间是中国当代被世人认知的一段时间,可以作为美术史论述,这时期艺术家创作的作品,不可能被抹灭、既然没有抹灭就有价值。那个时代不会再复制,那个时间段产生的艺术品也不可能再复制,那个时期的重要性已经在美术史中得到了印证,因此那个时期的作品值得被收藏。我相信会有美术馆或者个人收藏家,来收藏这一阶段的艺术家,尤其是明星艺术家。”